有時候,我們會面對許多不確定的情況和困難。怎樣提高寫作水平?讓我們一起探討一下吧。總結范文中的寫作技巧和語言表達值得我們借鑒和學習。
學習舞蹈的技巧與心得篇一
舞蹈技巧培訓是對舞者的非常關鍵的一部分,它不僅可以提高舞者的舞蹈水平,還能更好地展現舞者的藝術魅力。作為一名長期參與舞蹈培訓的學生,我要分享一下我的一些心得體會。幾年來,我通過不斷的訓練和規律的練習,逐漸領會到了舞蹈技巧培訓的重要性以及它對我的舞蹈水平提升的積極影響。
第二段:技巧培訓的基礎和訓練方法。
舞蹈技巧培訓的基礎非常重要,它能夠幫助舞者掌握正確的技巧和姿勢,使得舞蹈動作更加流暢、準確。我在舞蹈培訓中學到了很多基礎的技巧,比如正確的身體姿勢、腳步和手臂的協調等。同時,我們也需要進行反復的練習來鞏固這些技巧。例如,在每天的訓練中,我們會進行基礎動作的反復練習,以保證自己的動作更加準確、自然。
第三段:技巧培訓對舞者的發展影響。
舞蹈技巧培訓對舞者的發展有著深遠的影響。首先,通過技巧培訓,舞者能夠更好地掌握舞蹈基本動作和技巧,提高舞蹈的表演水平。其次,技巧培訓使舞者更加有自信,能夠在舞臺上展現出自己的才華和魅力。同時,技巧培訓還有助于舞者的身體素質的提高,增強舞者的力量和柔韌性。綜上,技巧培訓對于舞者的發展具有非常重要的意義。
與其它訓練一樣,舞蹈技巧培訓也是一項充滿挑戰的任務。首先,舞者需要有足夠的耐心和毅力,來面對艱苦的訓練和復雜的技巧要求。其次,舞者需要對自己的身體有深入的了解,以便在訓練過程中更好地掌握舞蹈技巧。同時,舞者還需要和其他同學進行合作,共同提高自己的舞蹈水平。通過艱苦的訓練和對自己的要求,我認識到舞蹈技巧培訓需要有堅定的決心和持之以恒的努力。
舞蹈技巧培訓給我帶來了很多啟示。首先,堅持訓練是提高自己的不二法門。只有通過不斷的訓練和練習,才能真正提高自己的舞蹈水平。其次,關注細節是關鍵。舞蹈技巧培訓教會了我要注重每一個動作的細節和技巧,這樣才能使得舞蹈更加精彩。最后,舞蹈技巧培訓教會了我要保持開放的心態,并隨時準備接受新的挑戰和新的技巧要求。
總結:
轉載自 www.tmatonline.com
總的來說,舞蹈技巧培訓對于舞者來說具有非常重要的意義。通過技巧培訓,舞者能夠更好地掌握舞蹈基本動作和技巧,提升自己的舞蹈水平,展現出更高的藝術水準。同時,舞蹈技巧培訓也對舞者的身體素質和自信心有著積極的影響。通過不斷的努力和對自己的要求,舞者能夠克服訓練中遇到的各種困難,最終取得令人滿意的成果。舞蹈技巧培訓給予了我很多的收獲和啟示,讓我更加熱愛舞蹈,不斷追求更高的舞蹈境界。
學習舞蹈的技巧與心得篇二
技巧舞蹈是舞蹈中比較重要的一環節,不同舞種都有其獨特的技巧要求。我的舞蹈經歷始于兒童舞蹈班,每周一次的課程讓我體驗到了芭蕾舞、現代舞、爵士舞、民族舞等多種舞蹈形式。然而,真正令我感受到了技巧舞蹈的重要性是在學習現代舞時。
第二段:技巧舞蹈的挑戰和成長歷程。
學習現代舞的早期階段,我面臨著許多挑戰。如何把身體各個部位的動作合理組織起來,如何做到動作流暢、剛柔并濟,這些都是我需要面對的問題。在克服了初期的困難后,我的舞蹈技巧得到了極大提升,我可以做到更加復雜的動作,同時也逐漸對自己的身體更加敏銳地感知和把控。
技巧舞蹈有許多的益處,其中最為重要的是它可以幫助舞者更好地發展身體素質。技巧舞蹈中的訓練可以強化肌肉、改善身體協調性、提高柔韌性等多方面的身體素質,這些都為我們日后的舞蹈表現提供了堅實的基礎。
技巧舞蹈所涉及的動作往往也是我們通過舞蹈表現內心情感時需要用到的手段。通過技巧舞蹈,我們可以做到更流暢、更精準地呈現出所要表達的情感。比如在表現憤怒或狂喜的時候,用于突出動作的爆發和力度感的“踩地重音”,就是技巧舞蹈中常用的技巧。
第五段:技巧舞蹈對自身舞蹈的提升。
學習技巧舞蹈不僅可以幫助我們開發出更加完整、流暢、精準的舞蹈技巧,同時也可以拓展我們的舞蹈表現和舞蹈語言。在舞蹈語言方面,我們可以通過掌握多種技巧,結合音樂、視覺、即興等元素,創造出更多富有個性和創新的舞蹈作品。
總結:
轉載自 www.tmatonline.com
技巧舞蹈對于一個舞者來說,既是挑戰,同時也是成長和提高的機會。在技巧舞蹈的學習過程中,我們可以提高身體素質,掌握更加靈活多樣的動作技巧,拓展舞蹈表現和舞蹈語言,進而達到更加流暢、精準、富有個性的表演效果。無論是在舞蹈演出還是日常生活中,都會受到技巧舞蹈帶來的益處和啟示。
學習舞蹈的技巧與心得篇三
舞蹈是一門讓人們通過身體的動作和節奏表達情感的藝術形式。而要成為一名出色的舞者,必須經過系統的技巧培訓。在我多年的舞蹈探索中,我深刻體會到舞蹈技巧培訓的重要性。通過不斷地學習和實踐,我提高了自己的舞蹈技巧,并對舞蹈產生了更加深刻的理解。
第二段:技巧培訓的過程與收獲。
技巧培訓是一個循序漸進的過程。在舞蹈課堂上,老師會通過一系列的動作訓練與技巧指導來提升學生的舞蹈水平。我記得剛開始學習舞蹈的時候,我的舞姿不夠優美,動作不夠準確。但是,通過持之以恒的努力,我慢慢地掌握了一些基本的舞蹈技巧,比如正確地站姿、腳步準確的跳躍等。這些技巧的提高使我在表演中更加自信,也更能夠與舞臺上的其他舞者協調配合。
第三段:深化對舞蹈的理解與表達能力的提升。
在技巧培訓的過程中,我不僅僅是在機械地學習動作和姿勢,更重要的是在不斷深化對舞蹈的理解。我明白了舞蹈不僅僅是動作的堆積,更是一種表達情感的方式。通過技巧的提高,我能夠更加準確地表達自己的情感。當我在舞臺上表演時,我能夠利用技巧來展現角色的情感豐富度,從而讓觀眾更好地理解我的意圖。技巧的提高幫助我更好地展示自己的風采,也增強了我的舞蹈表達能力。
第四段:通過技巧培訓獲得的自信與成就感。
舞蹈技巧培訓讓我不斷突破自己的限制,并獲得了成就感和自信心。在學習舞蹈的過程中,我經歷了無數次的失敗和困惑。但是,每一次的挫折都成為我更進一步的動力,讓我更加堅定地追求舞蹈夢想。隨著技巧的提高,我在舞臺上展示出來的自信和魅力也愈發引人注目。這種自信又進一步激發了我對舞蹈的熱愛,讓我充滿動力和勇氣去追求更高的舞臺。
第五段:技巧培訓對生活的影響與啟發。
舞蹈技巧培訓不僅僅是對舞技的培養,它對我的生活也產生了積極的影響與啟發。通過舞蹈培訓,我學會了如何從不同的角度去看待事物,學會了面對困難時要心無旁騖地努力。舞蹈讓我更加懂得堅持和付出的重要性,讓我懂得只有通過不斷的努力,才能獲得真正的成就。同時,舞蹈也教會我要懂得欣賞和珍惜生活中的美好,讓我學會如何通過舞蹈來表達自己的喜怒哀樂。
總結:
轉載自 www.tmatonline.com
通過舞蹈技巧培訓,我體會到了舞蹈的美妙和魅力。技巧的提高不僅僅讓我在舞臺上展現出來更好的一面,更讓我在日常生活中增添了自信和勇氣。舞蹈是我生活中的一部分,通過技巧培訓,我深入理解了舞蹈背后的意義和價值。我相信,只要持之以恒,我能在舞蹈之路上走得更遠,實現更多的夢想。
學習舞蹈的技巧與心得篇四
舞蹈是一項充滿激情和美感的藝術形式,集技巧、表演和藝術性于一身。在欣賞舞蹈的過程中,對于技巧的觀察和評價,不僅可以更好地欣賞舞者的動作和舞蹈的內涵,還能夠幫助我們更好地了解舞蹈的藝術價值和表現形式。
舞蹈技巧是舞者基本素養的集合,包括動作的靈活性、精準性和協調性等方面。在看舞蹈時,我們可以從這些方面來進行觀察和評價。例如,舞蹈動作的細節處理是否精細,協調性是否流暢,舞者的身體控制能力如何等等。這些技巧的表現,既是對舞者個人能力的考驗,也是對整個舞蹈團隊的綜合素質的檢驗。
第三段:觀察方法和技巧。
在觀察舞蹈時,我們可以從舞蹈動作的細節入手,分析舞者的身體控制是否得當,動作是否精準、協調。同時,要仔細觀察舞者表達情感的方式和形態,并根據舞蹈的內涵來評價舞者的表演。另外,還可以通過觀察舞者和樂隊的互動關系,來了解舞者在整個演出過程中對于音樂節拍的把握程度。
評價舞蹈技巧的標準在不同的舞蹈風格和種類上會有所不同。例如,當我們觀察芭蕾舞時,注意舞者的柔韌性和優美的線條,以及舞蹈中轉換不同姿勢的流暢性和節奏感。當我們觀察爵士舞時,要注意舞者的身體協調性和力量,以及舞蹈動作的攻擊性和感覺表達。因此,評價舞蹈技巧的標準,需要根據不同的舞蹈種類和個人能力的不同情況,來確定評價的綜合標準和要點。
第五段:結語。
在觀察舞蹈時,我們除了關注舞者的技巧表現外,還要關注舞者的表演和情感表達。舞蹈技巧表現在舞蹈中起著重要的作用,是衡量一個舞者能否成為優秀舞者的一個關鍵因素。因此,通過對舞蹈技巧的觀察和評價,我們可以更加全面地了解舞者的能力和舞蹈的內涵,從而更好地體驗和欣賞舞蹈的美妙藝術。
學習舞蹈的技巧與心得篇五
舞蹈是一門充滿美感和藝術性的表演藝術,通過身體的動作和肢體的協調,舞者能夠將內心的情感和意境完美地展現出來。作為一名既熱愛又執著的舞者,我深深地感受到舞蹈技巧的重要性。在長期的學習和實踐中,我積累了一些關于舞蹈技巧的心得體會,這些心得幫助我不斷提高自己的舞蹈水平。下面我將分享五個方面的心得,希望對廣大熱愛舞蹈的朋友有所幫助。
首先,身體素質的重要性。舞蹈是一項高強度的運動,需要舞者具備一定的身體素質。對于提高舞蹈技巧而言,良好的身體素質是基礎。首先是柔韌性,舞者需要有良好的柔韌性才能完成一些高難度的動作。其次是力量,力量讓舞者能夠更加穩固地完成各種技巧動作,同時也能夠提高舞者的跳躍力和爆發力。最后,耐力也是非常重要的,長時間的排練和表演需要舞者有足夠的耐力來支撐。因此,要想提高自己的舞蹈技巧,就要注重培養身體素質,定期進行拉伸和力量訓練。
其次,技巧的練習與應用。舞蹈技巧是舞者展示個人獨特魅力的重要手段,掌握好各項基本舞蹈技巧對于舞者的個人素養與舞臺表演的質量有著非常大的影響。比如在舞蹈動作的基本技巧中,腳尖的用力、背部的平直、手指的修養等等都是非常重要的。要熟練掌握這些基本技巧,需要長時間的練習和不斷的實踐。在日常訓練中,我會注重技巧的練習,并在舞臺上靈活運用這些技巧,力求給觀眾呈現出一個完美的舞蹈形象。
第三,音樂感的培養。音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈需要與音樂相結合才能產生更好的藝術效果。舞者需要具備良好的音樂感,能夠準確地把握音樂的節奏和情感,將其融入到舞蹈中。對于培養音樂感,我會經常去聽音樂會和參加音樂講座,通過學習和感受各種不同風格的音樂,提高自己對音樂的理解和感受能力。在舞臺上,我會通過練習與音樂的配合,以及與伴奏樂器的互動來培養音樂感和提升舞蹈品質。
第四,情感的表達。舞蹈是一種富有情感的藝術形式,舞蹈的魅力往往在于能夠通過身體的動作表達出舞者內心的真實情感。在舞蹈技巧的學習中,我意識到情感的表達至關重要。只有在深入理解舞蹈表演的情感要求的基礎上,才能更好地演繹出舞蹈作品的魅力。在排練中,我會認真琢磨角色的內心世界,并通過不同的方式去表達這些情感,使觀眾能夠真實地感受到我的內心情感。
最后,舞臺表演的訓練。如果想要展示自己在技巧和表現方面的成果,舞臺表演是最好的舞臺。在舞臺上,舞者需要面對觀眾,要在短時間內將所有技巧和情感完美呈現出來。因此,為了更好地適應舞臺表演,我經常參加各類比賽和演出,鍛煉自己的表演技巧和心理素質。通過不斷地舞臺演練,我不僅提高了自己的舞蹈技巧,也增強了自信心和表演能力。
總之,舞蹈技巧的提高需要長時間的學習和實踐。要在舞蹈的道路上不斷進步,我們需要注重身體素質的培養,技巧的練習與應用,音樂感的培養,情感的表達以及舞臺表演的訓練。只有堅持不懈地去鉆研和實踐,才能不斷提高舞蹈技巧,展示自己在舞蹈領域的優秀表演。讓我們一起保持熱愛和執著,為舞蹈藝術做出更好的貢獻。
學習舞蹈的技巧與心得篇六
第一段:引言(100字)。
舞蹈作為一門綜合藝術,要求舞者在舞臺上展現出優雅動人的舞姿,這離不開對舞蹈技巧的熟練掌握。在我多年的舞蹈學習和實踐中,我積累了一些關于舞蹈技巧的心得體會,這些經驗對我提高舞技有著重要影響。在本文中,我將就舞蹈技巧的幾個方面進行分享與討論。
第二段:姿勢與身體控制(200字)。
在舞蹈的表演中,正確的姿勢和良好的身體控制至關重要。在剛開始學習舞蹈時,我發現保持身體的平衡和優雅姿勢并不容易。我意識到,強健的核心肌肉是控制姿勢和舞蹈技巧的基礎。因此,我開始加強核心肌肉的鍛煉,通過平衡練習和拉伸來提高身體的柔韌性和力量。同時,通過觀察專業舞者的表演,我學到了如何正確利用呼吸來幫助控制身體的平衡,以及如何使自己的姿勢更加優雅和自然。
第三段:轉身與跳躍技巧(250字)。
在舞臺上,轉身和跳躍是舞者必不可少的技巧。這些技巧的靈活運用可以使舞者的表演更加生動活潑。然而,我曾經面臨的困難是無法完成高難度的轉身和跳躍動作,特別是在技巧組合中。為了克服這個問題,我加強了對基本步伐和技巧的訓練,通過反復練習,逐漸提高自己的技術水平。同時,我也學習了如何正確運用動力和身體的重心來掌控轉身和跳躍的力度和速度。通過不斷的挑戰和實踐,我逐漸掌握了一些高難度的轉身和跳躍技巧,并將其運用到自己的舞蹈表演中,使之更加出色。
第四段:情感和表現力(250字)。
舞蹈不僅是一種技術,更是一種情感的表達和演繹。作為舞者,我們需要學會通過舞姿和動作表達內心的情感和感覺。然而,剛開始學習舞蹈時,我常常感到自己的表達力不夠,無法將情感融入到舞蹈中。后來,我明白了舞蹈不僅僅是一系列動作的機械重復,更需要從內心深處挖掘情感,并通過身體語言和面部表情充分展現出來。為了提高自己的表現力,我開始注重情感的體驗和感受,在舞蹈之外也積極參與其他藝術形式的學習,如音樂、戲劇等。通過多種藝術形式的交流和融合,我逐漸理解了如何通過舞蹈來傳達情感和表達內心的感受。
第五段:持之以恒與自我反思(300字)。
學習舞蹈技巧需要長時間的持之以恒和不斷的自我反思。舞蹈不同于其他藝術形式,它需要舞者具備強大的毅力和決心。在我多年的舞蹈學習經歷中,我常常遇到困難和挫折,但我從未放棄。每當我面對失敗和困惑時,我總會進行自我反思,尋找問題的原因,并努力改正錯誤,提升自己。同時,我也嘗試與其他舞者進行交流和合作,互相學習和取長補短。通過不斷的自我反思和與他人的交流,我不斷地提高自己的舞蹈技巧,并使其與自己的個性和風格相融合。
總結(100字)。
舞蹈技巧的學習和提升是一個漫長而繁瑣的過程,需要舞者持之以恒和不斷的努力。通過加強姿勢和身體控制,熟練掌握轉身和跳躍技巧,表達自身情感和提高表現力,以及持續的自我反思與學習,我不斷提高自己的舞蹈技巧水平。我相信,在不斷的實踐和追求中,每個人都有機會以更高的水平表達自己,并在舞臺上綻放光芒。
學習舞蹈的技巧與心得篇七
技巧舞蹈是舞蹈中最重要的一環。作為舞者,我們需要不斷地提高自己的技巧水平,才能更好地展現出自己的魅力和風采。在我多年的舞蹈生涯中,我深刻體會到技巧舞蹈的重要性,并總結了一些心得和體會。
第二段:技巧訓練需要堅定的決心和毅力。
技巧舞蹈的學習過程是漫長而枯燥的,需要花費大量的時間和精力。尤其對于初學者來說,需要花費更多的時間和心血。要想取得好的成績,需要下定決心,付出足夠的努力和耐心。在我的舞蹈生涯中,我深深體會到了這一點,只有堅持下去,才能讓自己的舞蹈技巧水平不斷提高。
第三段:每個動作的細節決定了技巧的高低。
在技巧舞蹈的學習過程中,每一個動作的細節都是非常重要的。只要有一個小細節出現問題,就很有可能會造成其他動作的連鎖反應,最終導致整個舞蹈的失調和難看。因此,要想提高技巧水平,必須對每個動作的細節進行深入剖析和研究,找出不足之處,并加以改正,才能達到技巧的高峰。
第四段:嚴格要求自己,保持良好的心態。
對于技巧舞蹈的學習和訓練,舞蹈者需要時刻嚴格要求自己。同時,良好的心態也是非常必要的。在訓練中時刻保持自信和樂觀的心態,會讓訓練變得更加輕松和愉悅,從而更能激發自己的學習動力和潛力。而過于緊張或者太過自責的心態,只會讓自己陷入困境,無法及時找到問題所在。
技巧舞蹈不僅是舞蹈學習中最為基礎和重要的一環,同時也是提高自身綜合素質和能力的必要手段之一。技巧舞蹈的學習,讓我逐漸形成了自己獨有的舞蹈風格和特點,并且也讓我在自己的職業生涯中不斷提高和成長。因此,技巧舞蹈的學習和訓練,不僅僅是為了追求好的成績和表現,更是為了讓自己在舞蹈的道路上越走越遠,成為真正的舞蹈大師。
學習舞蹈的技巧與心得篇八
我認為學習體育舞蹈:首先,基礎最重要,不能貪多、貪快,一定要把最簡單的東西跳好。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情,一分自信,讓我忘掉煩惱,每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人,用快樂感染周圍每個人。將近一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過于心境的改變,個性的開朗和自信心的樹立了,我想,這就是舞蹈的魅力所在,也是我一直向往她的原因所在吧。
其次,我體會到體育舞蹈不光是要能跟著節奏跳正確,更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解,不僅要“形”到,更要“神”到,姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候,我只是照著老師的樣子,機械地模仿,沒有加入對精髓的體會,動作便顯木訥呆板、沒有感染力。后來才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規范標準,還應注重面部表情的配合,與舞伴的交流,在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解,甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西,要熔鑄感情,絕不能“邯鄲學步”。這樣才可以表達出舞之神韻。
再次音樂很重要,平時要多聽音樂多聽音樂。其實對音樂的理解完全是靠感覺,真正要把音樂的內涵跳出來單單依靠數節奏是不行的,當我們的思維過分理性的集中于節奏上的時候,往往就會忽略了其他的內容。所以,我認為訓練好的音樂感覺是很重要的,就是說既要掌握準節奏,又要注重音樂所表達的內容,兩者結合才有可能完美。
最后,我覺得和舞伴的配合是十分重要的。體育舞蹈不是一個人的表現,而是兩個人的藝術。沒有默契的配合,個人的表現再好也是枉然。這就給我們提出了一個要求:必須學會“帶領”和“跟隨”。其實,舞蹈就是用我們的腳步彈奏音樂,配合好才可以達到和諧優美。在學習中,我和我的舞伴是臨時組合的,但我們從一開始就一起學習,自然經歷了一個磨合的過程后,有了錯誤也會及時糾正,踩不準音樂的也是有的`,不過很快就有了默契。
由于我自己是學習女步的,我覺得,一位好的體育舞蹈女舞者必需表現出她優美的線條與身體的能量,首先她應有敏銳的感覺去跟隨男士的引導動作,盡管一般指導女步都會提到”跟隨”,這就是說女伴不可太積極想去影響男士,也不可太懶惰被男士拖著走。但是,女士們在舞蹈上要具備良好的個性與修養。要跳出自己的風格,而不是一昧的模仿別人。
總之,體育舞蹈的學習和其他科目的學習一樣都需要用心體會。一直以來對舞蹈的愛好和大學體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸,也的確學到了不少的東西。盡管現在我快要升入大三,到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的時候了,但我會永遠銘記這段愛舞習舞時光于心中。因為畢竟傾注過很多的愛在舞蹈身上,寄托了很多的夢想在舞蹈身上。感謝她帶給我的許多快樂和幫助,我愛好舞蹈,我舞我夢。
學習舞蹈的技巧與心得篇九
這學期的體育俱樂部我選擇了體育舞蹈課。通過這門課程的學習,我充分得感受到了體育舞蹈的魅力,讓我漸漸的了解體育舞蹈,并開始喜歡上了它。有人說“體育舞蹈是心靈和形體的統一,是人類精神的產物、情感的結晶,生命的象征”,我表示十分贊同。體育舞蹈作為一項健與美有機結合的運動項目,集體育、音樂、舞蹈于一身,不僅具有健身、競技性質,其中還有文化娛樂的內涵。體育舞蹈既可以改變傳統的大眾體育活動方式,豐富全民的文化娛樂生活,又陶冶了我們的情操。在倡導終身體育思想的同時,更能吸引廣大民眾積極參加體育舞蹈的娛樂活動,給終身體育和全民健身運動增添了新的內容和注入了新的活力。本學期的學習,使我受益匪淺,主要表現在以下幾個方面:
體育舞蹈更好的鍛煉了我們的身體協調能力,手的動作與腿腳、甚至全身之間的配合,加強了動作的協調性,并形成良好的身體形態,使人身體舒展、挺拔、優雅、大方,增強人的氣質。
我認為,舞蹈時與舞伴的'配合是十分重要的,體育舞蹈不是一個人的表現,而是兩個人的藝術,沒有默契的配合,個人的表現再好也是枉然。這樣就加強了人與人之間的交流與溝通,加強了人們之間團結合作的意識。因此我們說體育舞蹈可以使人在寬松的環境中與人交流思想,抒發感情,加強合作,消除緊張、郁悶、失落的情緒。
在我看來,各門學科之間是相通的,廣泛接觸學習,有益于觸類旁通。藝術方面的知識與感受也會在掌握科學知識方面有所幫助,換言之,就是對我們的學習成績的提高也有一定的作用。舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情,一份自信。用這份恬靜來學習可以達到事半功倍的效果。
一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過于心境的改變。它可以使我忘掉煩惱,每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人,用快樂感染周圍每一個人,這就是體育舞蹈實實在在的魅力。
我在這學期的學習中,已從最初的放不開、跟不上到了現在的開始喜歡,雖然現在我的動作依然沒有那么有力、那么有美感,但是我的進步還是讓我忍不住竊喜。我想,體育舞蹈的學習對我日后的學習、生活、工作都會有很大的幫助。在日后它可以成為我展現個人才華的一個方面;它也可以給我在人際交往方面一個平臺,讓像我羞于交際的人有更好的與人溝通的能力;它還可以讓我把它當作一種體育鍛煉的,使我身心都得到良好鍛煉。
總之,體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸,也的確學到了不少的東西,它讓我更好的充實了自己。感謝它帶給我的快樂和幫助!
我們來學習舞蹈的目的可能不盡相同,減肥、健身、娛樂、休閑、工作……都好,有一點我想大家的想法都是一致的,既然來了,就要爭取跳得更好。從這次學習中我覺得基本功和基礎真的很重要,那樣學起來就不會那么難。
因時間的原因,我們上課時間很緊,但是看到我們張老師不畏辛苦的抓緊時間給我們上課,學員們雖然嘴上還是會哼累哼疼,有的學員腳痛,膝蓋都青了,但實際上還是不斷努力學習著。
更讓我感觸的是我們有一位學員帶著孩子來上課,孩子在外面哭了就出去哄哄,哄好了馬上就又回來馬上進入學習狀態中,這讓我們每個人更有了努力的勁。在舞蹈里我就像是懵懂無知的小孩子,張老師都說第一天看到我們的時候眼睛里漏出的是迷茫,在老師們的指導教導下,我們有了更堅定的目標,看到了我們的炙熱與奮斗,在考試那天我看到了張老師眼神里漏出高興,開心與肯定,那時我想我們的努力是值得的。我們美麗的張老師每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人,用快樂感染著我們每個人,我想這就是舞蹈的魅力所在,之所以讓我著迷的原因所在吧。
總之,一直以來對舞蹈的愛好和舞蹈的學習帶給我很多的感觸,也的確學到了不少的東西。在此感謝本次學習中的老師給予我們悉心和耐心的指導,老師們辛苦了。相信學習舞蹈會給我帶來更多意想不的收獲。祝大家新年快樂,努力達到想要的目標,加油!
學習舞蹈的技巧與心得篇十
爵士舞是一種急促又富動感的節奏型舞蹈,是僅限于一種外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或現代舞所表現的一種內斂性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土。爵士舞主要包括是追求愉快、活潑、有氣憤的一種舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,僅限于不必像傳統式的古典芭蕾必須局限于一種形式與固定的姿態,但和的士高舞那種自我享受的舞蹈又不同,它在自由之中仍存在一種規律。
舞蹈特色:爵士舞動作的本質是一種自由而純樸的表現,直接把內心的感受用身體內心深處的顛、抖、扭表達出來。就像我們聽到喜歡的音樂,能從內心自然的流露出感情,身體不由自主就不由自主的隨著音樂節奏而社區活動。爵士舞主要是追求愉快,活潑,有生氣的一種舞蹈。例如它會配合爵士音樂表現感情,也借助或仿效其他舞蹈技巧:比如在步法和動作上為,應用芭蕾舞的動作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、芭蕾舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動位置等等。時而興奮激烈,時而緩慢的溶入音樂中。
隨著音樂,腿向前跨步或退步,彎曲膝蓋,將胯頂向一側,要注意手的動作相配合擰胯動作,以保持身體平衡與現代感。
踢、踢、踢——踢腿組合。
跳爵士舞要協調,除了手的右手動作要配合著身體的扭動,腿部動作很重要。
一起來搖擺——擰胯組合:
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是揮動爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏,擰胯、扭動身軀,在進退之間釋放激情。
也許你的性格比較沉穩、含蓄,所以跳爵士舞時,把握住。
“openmind(開放思想)”的心態很重要,要知道,性感不是罪惡,而是對你的贊美。身體中須蘊涵靈魂、性感和平衡三要素:頭、頸、肩、上肢、軀干的曲伸、轉動、繞環、擺振,這些詞在字面上看不出美感,但把它們的動作互相配合流暢,爵士舞就讓你瀟灑。因此一個好的爵士舞者除了步子要正確之外,身體中須蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。
題。
誤區二、不喜歡看鏡子照。有些人跳的非常沉醉,沉醉在自己的感覺中自己的跳的好壞完全不管。其實再好的舞者也應該也不斷的應該不斷改進,所以要在鏡子發現自己的問題才能不斷進步。所以跳舞較大要對著鏡子跳,改進這樣才可以及時的進一步改進自己的不足。
誤區三、混淆街舞和爵士。
很多人弄不清爵士和街舞,認為爵士就是街舞,其實不對。街舞街舞和休姆還是有很大區別的。爵士舞的種類主要分為技巧靈敏分做的踢踏舞、舞臺式爵士、街頭爵士、現代爵士等;而街舞最早起源于撒哈拉街舞西南方的非洲,是爵士舞發展到90年代的產物。
誤區四、只追求技術,不追求感覺。
這個是練到一定階段之后,不少學員就容易犯的錯誤。不少學員練好了一個很難的動作會非常有或者成就感為了完整的成品舞,而抹殺跳舞的感覺(也就是我們的說的舞感)。如果是這樣的話,那我還是建議你去學健美操出去吧。記住一點,你是在跳舞,不是在玩雜技或是跳舞不在乎健美操。
誤區五、只求動作,忽視音樂。
舞蹈動作是離不開音樂的。跳爵士就是應該聽這音樂就能馬上出相應的動作。身體應隨著音樂舞動,沒有音樂的舞蹈是沒有感染力的。聯系的時候要用70%的.精力去聽音樂,剩下的30%交給身體。
誤區六、不堅持學習。
很多初學這會常抱怨,學了動作,沒有過大半年就忘記了。或者抱怨自己記性極差,根本就沒法學。
如果從體能要素的角度角度去實證,跳爵士舞包括:
心肺耐力–一般爵士舞的一個動作組合時長之時間不是很長,但組合和組合之間的休息時間往往很短,所以如果心肺學習者的心肺耐力較佳時,一般在多次重覆動作步法組合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有過早疲乏的現象。
肌力和肌耐力–爵士舞中有很多快速和速發力的動作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,同一個因為學習舞蹈時往往需要把同一動作重覆練習多次,所以對肌肉忍耐力的要求是比較高。
柔軟度–不論跳什么舞,如果要跳得美,身體的柔軟度必須要好,否則高雅不能發揮出應有的美感,爵士舞也不例外。用靜態方式伸展較安全管理,不過也較需要耐性。
身體組合–絕大部份的爵士舞者都擁有強健的肌肉,四肢但身體的脂肪量一般都較少。較低的脂肪量也避免舞者負擔不必要食量的體重,使舞蹈動作來得更輕浮輕盈。
學習舞蹈的技巧與心得篇十一
我們來學習舞蹈的目的可能不盡相同,減肥、健身、娛樂、休閑、工作……都好,有一點我想大家的想法都是一致的,既然來了,就要爭取跳得更好。從這次學習中我覺得基本功和基礎真的很重要,那樣學起來就不會那么難。
因時間的原因,我們上課時間很緊,但是看到我們張老師不畏辛苦的抓緊時間給我們上課,學員們雖然嘴上還是會哼累哼疼,有的學員腳痛,膝蓋都青了,但實際上還是不斷努力學習著。
更讓我感觸的是我們有一位學員帶著孩子來上課,孩子在外面哭了就出去哄哄,哄好了馬上就又回來馬上進入學習狀態中,這讓我們每個人更有了努力的勁。在舞蹈里我就像是懵懂無知的小孩子,張老師都說第一天看到我們的時候眼睛里漏出的是迷茫,在老師們的指導教導下,我們有了更堅定的目標,看到了我們的炙熱與奮斗,在考試那天我看到了張老師眼神里漏出高興,開心與肯定,那時我想我們的努力是值得的。我們美麗的張老師每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人,用快樂感染著我們每個人,我想這就是舞蹈的魅力所在,之所以讓我著迷的原因所在吧。
總之,一直以來對舞蹈的愛好和舞蹈的學習帶給我很多的感觸,也的確學到了不少的東西。在此感謝本次學習中的老師給予我們悉心和耐心的指導,老師們辛苦了。相信學習舞蹈會給我帶來更多意想不的收獲。祝大家新年快樂,努力達到想要的目標,加油!
時光飛逝,眨眼間又到了期末,兩學期的排舞也即將結束了。與上學期相比,我對排舞又有了新的認識,我自認為自己也有所進步的。以前記步子就夠我累的了,現在我好像摸著門道了,開始跟著音樂踩點找感覺了。可惜樂感不強,老踩不到正點。還有就是人太僵硬,扭動不起來,所以老挑不出那種美感,這是我還需亟待改進的。
全健排舞新起很快,在我看來,它是一種藝術與美的結合。大學體育本著發展豐富的體育活動,娛樂我們的身心,提高我們機體素質的原則,為我們設立了排舞這門課。作為大學必須課的體育對我們的身體素質鍛煉是很有意義的,起初選擇健美操的原因就是因為想培養一下自己的氣質,通過上半學期排舞的學習,我發現我更加愛運動了,由于以前學習壓力很少運動,感覺自己的體質都下降好多,現在每周近兩個小時的健美操訓練正好為我提供了鍛煉的機會。不但如此,還使我的身體協調能力有了增強,樂感也變好了,還可以調整呼吸,增強毅力。學習排舞給我的大學生活增添色彩,使我更加自信,讓我的心情變的很愉快,每個關節都得到舒展。
學習排舞,讓我感受最深的就是能讓自己在枯燥的學習生活之余使身心獲得放松,每次上排舞課,不管有多累,心情都會非常的舒暢,因為每個毛孔都在出汗排毒。女孩都很愛美,這門課對自身形體的塑造和培養有很多幫助,排舞的動作多種多樣,有簡有繁,時快時慢時而停頓時而節奏分明,可以使全身肌肉和骨骼得到良好的鍛煉,同時,它還是一種力與美的享受,經常練習,還能增進人體的靈敏,柔韌素質,使身體更加協調健美,有助于身體的全面發展。跳排舞讓我精神振作,心情愉快,從前早晨起床后,常感到朦朧,全身沒勁,不能馬上投入學習,尤其是晚上睡的很晚時,這時我便試著做早操,練習一些平時學習過的動作,大腦就會很快興奮清醒了,身體各部分的機能也有了提交,使我精神飽滿,充滿活力,從而為一天的勞動和學習準備良好的身體條件,另外常跳排舞對身體的幫助是非常大的,它能提高神經系統的功能,并對心腦血管系統也有良好的影響。
健康是每個人最大的財富,美麗又是每個女孩子最大的愿望與夢想,多少人想同時擁有既健康又動人的身體,但想做到這點不算太難,也不算太簡單,練排舞就會圓我的夢,所以選課時我很慶幸被選上了,心理上就讓我很愉快。但是,在享受愉快與動感的同時,疲憊會在課后一段時間一股腦的涌上來,有點讓人招架不住,而且動作稍微有點難做,每次回去都得琢磨一下才會做的很順暢,這不是抱怨,而是通過跳舞讓我對不努力不成功這句話的意思有了深刻的理解,沒有耕耘哪有什么收獲?沒有付出哪有什么回報?想健康又要健康的漂亮,當然要通過不懈的努力去實現它。
生命在于運動,只有持之以恒的'體育鍛煉,才能增強體質,排舞就是一種很好的途徑。排舞既讓我有了對美的新概念,又讓我學會堅強,學會努力,選它,學它,我很開心,很滿足,我從中受益匪淺。
這學期體育課選體育舞蹈,是因為喜歡,所以我一直抱著很大的激情在學習體育舞蹈,每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界里去了。
一開始的時候,老師先交給我們華爾茲的基本步,對于我沒有選過體育舞蹈的人來說,剛開始接觸的時候感覺有點難。但重復跳一段時間之后,就慢慢找到感覺了。所以我知道了,要想學好舞蹈,最重要的就是不斷地練習。
體育舞蹈還有一個特色就是要和男伴一起跳,一開始兩個人都不好意思,但通過慢慢彼此的配合,有了屬于彼此的默契。所以兩個人的配合對于體育舞蹈跳好是很重要的,即使一個人跳的再好,配合不好也是徒勞無功的。
在華爾茲的學習過程中,老師又教了我們倫巴舞,這兩種舞種的感覺和風格是完全不同的。華爾茲是4/3拍,圓潤柔滑,需要上下緩慢起伏從而優美地翩翩起舞;而倫巴在舞的全程腿是直的,不要彎曲,有妖嬈扭動地感覺。所以在課上,對兩種舞風格切換的把握也是十分重要的。
在剛開始學習體育舞蹈的時候,我只是照著老師的樣子,機械地模仿,動作小氣放不開,顯木訥呆板、沒有感染力。只是單純地照著做而已;后來在一次次的練習中才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規范標準,還要在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解,甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西,要熔鑄感情。這樣才可以表達出舞之神韻。
學習了一學期的體育舞蹈,我有很多收獲。它讓我的姿態變得優美,走路腰也挺直了,提升了我的氣質,有一種自己被熏陶了的感覺。另外,舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情,一分自信,讓我忘掉煩惱,每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人,用快樂感染周圍每個人。舞蹈的學習與平時課堂的學習也有很大聯系,增強了我的節奏感。
對于老師教學的評價,我覺得在整個教學的過程中,老師的授課是非常耐心和細致的,老師會一個個仔細糾正我們的動作,對于比較難跳的舞步老師也會反復示范和教動作要領,老師跳地更是非常完美,把兩種舞的神韻全部表達出來了。對于課程,我覺得老師可以在教華爾茲和倫巴之后,再教我們一些舞會上的交際舞,或者更多的華爾茲舞蹈,因為我非常喜歡華爾茲,這樣,可以滿足對要求更高的學生的要求。在現實生活中我們也會有很好地應用。學到更多的舞步。
學習舞蹈的技巧與心得篇十二
學了一個學期的體育舞蹈課了,可以說是收獲頗豐,不僅舞蹈技巧有了提高,對體育舞蹈有了新的認識,而且還增進了和同學之間的感情。或許,對于我來說,這學期體育舞蹈課上我最大的成就就是我沒有請過一次假。
選課以前,很多人認為我必然會選擇體育舞蹈。其實,在選課時,我也是做了一番權衡的。我已經學習四年摩登舞了,對拉丁舞也有一定的了解,因此我腦中就想,體育課選修體育舞蹈對于我來說是不是一種浪費。我大可以去選修網球啊,散打啊那些以前沒有學過的項目。但經過一番權衡,我還是決定選修體育舞蹈。現在一個學期過去了,我不后悔當時的選擇!
榮老師是國關體育舞蹈事業的頂梁柱。國關體育舞蹈事業從無到有,從剛開始的摸著石頭過河,到現在一點一點走向成熟,榮老師在其中扮演著重要的角色。在中國,并不是所有大學都開設體育舞蹈課,即便是開設了體育舞蹈課,在普通高校當中也是起步階段。尤其像我們這種非體育類文科院校中,把體育舞蹈事業發展起來著實不易。我也體會到了其中的種.種限制,種.種困難,種.種艱辛。但最令人驚喜的是目前,很多高校都公認我校在北京市高校體育舞蹈事業中的地位。
榮老師拉丁舞的技術我一直十分佩服。我跟著榮老師學到了很多寶貴的知識。但拉丁舞的技術太多,我個人能力有限,又屬于那種不太會表現的類型,因此至今跳得還不是很好。
不能不提的是本學期來我校實習的體育舞蹈老師王老師。這是我們最大的幸運和最難得的機會。王老師對拉丁舞的感覺和跳拉丁舞時的投入讓我感嘆和佩服。最令我們感動的是王老師對實習工作的敬業精神和負責任的態度。王老師不僅每堂課都比我們來得早,而且還為每堂課認真備課,精心為我們編排套路,上課時耐心地帶著我們一遍一遍的跳,一點一點的講解。有些同學說王老師上課時太嚴肅,甚至刻板,我覺得那是一個大學生初登講臺的害羞和晦澀。想做好任何事都需要時間的磨礪,無論是教舞還是學舞。
最后想說的是我不后悔選擇了體育舞蹈。體育舞蹈課將成為我大學生活中最難忘的記憶!
學習舞蹈的技巧與心得篇十三
我贊嘆華夏文明的始祖為我們留下了太多太多的文明,留下了太多太多的藝術。我們寧夏的xx,雖然是個新興的城市,但但文化底蘊卻十分深厚,各族人民熱愛生活,熱愛勞動,更熱愛藝術,熱愛舞蹈。作為市文化館的業務館長,在我的肩上一直承載者一種傳承先進文化的使命。這些年來我對具有濃郁地方特色的民族舞蹈也進行了一些整理和挖掘,帶領著各縣鄉館站的同行們,用舞蹈去裝點美麗的生活,去豐富燦爛的地方文化寶庫。
這次,我們就是帶著塞上江南的深情,走上了這個藝術之都,站在了中國舞蹈藝術的一個新高端,得到了當代舞蹈大師的精心點撥,讓我們的心頭的那盞燈頓時明亮起來。有人的地方就應該有舞蹈,不同的地域,不同的民族舞蹈,豐富了舞蹈的形式,風格和內涵。這正是新時代,我們所有文化工作者所應該承擔的一種責任。
在這次培訓班上,我還榮幸的校方指定為班長,雖然這是一個臨時性的崗位,我為自己能夠給同學們提供一些服務感到欣慰,更為能夠幫助老師完成一些上傳下達的任務感到幸福。所以,連日來我一直樂此不彼。在即將分別的日子里,我對老師的信任和同學們的配合表示真心的感謝。應該說,這次重慶職業藝術學院為我們這次培訓班的成功舉辦,花費了大量的精力,做了周到的安排和部署。不論是課時的安排,還是課間活動的安排;不論是食宿的安排還是觀看校內外的演出,都做到了環環相扣,組織嚴密。學校畢業班的表演的《翠花》頗見藝術功力和感染力。由重慶芭蕾舞劇團演出的《追尋香格里拉》,更是一部高品質的演出,是難得一見的高雅藝術盛宴。
傳承藝術的道路還遠還長,那是人類生生不息的渴望。通過這次培訓學習,我一定把最先進的舞蹈理念帶回去,和我的同行們慢慢消化理解,為xx市的群眾文化活動的有序開展,做出一個文化工作者應有的貢獻。同時,也希望重慶職業藝術學院的教育教學工作取得更加輝煌的成績,為培養更多的基層職業文化藝術人才再立新功。
最后,歡迎各位老師、同學到xx來做客,來交流。
學習舞蹈的技巧與心得篇十四
這學期體育課選的是體育舞蹈。因為喜歡,所以我一直抱著很大的激情在學習體育舞蹈,每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界里去了。一開始是理論的學習,這才發現它并不僅僅是我先前所理解的單純的交誼舞。體育舞蹈,也稱”國際標準交誼舞”。是體育與藝術高度結合的一項新興起的體育項目。它集娛樂、運動、藝術于一體,是文明社會里的一種高雅活動。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。舞蹈產生于人類的生活、勞動和情感,是一種人體文化。舞蹈藝術居藝術之首,它隨著人類的社會演變和文化進程而發展。研究表明,各種舞蹈都起源于原始舞蹈,體育舞蹈也不例外。體育舞蹈的'發展過程經歷了原始舞蹈——公眾舞——民間舞——宮廷舞——社交舞——新舊國際標準舞等發展階段。
體育舞蹈,通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型,表現不同的情感和技藝,達到自娛自樂和增強體質的目的。另外,體育舞蹈在運動過程中要求參加者相互配合,在音樂的伴奏下翩翩起舞,從而很好地協調了彼此之間的關系。體育舞蹈運動的過程,也是一個追求美、創造美、實現美的過程,參加者在活動中可以表現美、欣賞美,獲得美的享受。
這學期我們初步學習了華爾茲和吉特帕。華爾茲是舞廳舞中最早的、也是迄今為止生命力最強的自娛舞形式,亦稱圓舞。“華爾茲”一詞最初來自古德文walzer,意思是“滾動”、“旋轉”或“滑動”。華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地運行,因為有明顯的升降動作,感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤,加上輕柔靈巧的傾斜、擺蕩、反身和旋轉動作以及各種優美的造型,使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻。吉特帕是一種隨著爵士音樂節拍跳的快速四步舞,也叫水手舞或水兵舞。舞蹈時用腳尖腳跟擊地,與身體前傾后仰、膝部屈伸相協調,節奏強烈,情緒興奮。兩支風格完全不同的舞,動作剛柔相濟,恰到好處的鍛煉了身體的不同部位。感情有緩有急,給了我們情緒的不同出口,對于身心方面的健康有很大的好處。
學習舞蹈的技巧與心得篇十五
傣族舞蹈按可以分為群舞、單人舞、對舞、器械舞等;按其所表現的內容可以分為孔雀舞、象腳鼓舞、刀舞、蠟條舞、長指甲舞、撈魚舞以及馬鹿舞、獅子舞等。其中,最象腳鼓舞和孔雀舞最著名。
是動作節奏性強,手的敲打,腿的踢踏,胸部的拱縮,肩的聳動,身軀的仰俯都按固定的節奏動作。小象腳鼓舞以靈活嬌俏見長,可進行斗鼓、賽鼓活動,以踢中對方或扯下對方的頭巾者為勝。中象腳鼓舞扎實穩重,以鼓音和鼓尾擺動大小定優勝。大象腳鼓鼓聲宏大,主要在群眾性舞蹈場合作伴奏,舞步比較簡單。
打鼓以右手為主,左手按住鼓面起配合作用。象腳鼓舞具有最廣泛的群眾性。每當插秧結束后的日子里,傣家人常常在象腳鼓的伴奏下翩翩起舞。許多地方有賽鼓之風。賽鼓時,許多象腳鼓同時敲響,鼓聲震天,喧聲雷動,場面壯麗動人。
學習傣族舞蹈的.時候要:1、一位手:大拇指向回扣,放在大腿前側。旁一位手:雙手手腕折回來,手要有點弧度,大拇指向回扣,手臂微微彎曲,在大腿兩側。
2、后一位手:雙手放在臀部后面,不能叉在一起,稍稍分開,手不能離身體太遠,要有點弧度,大拇指向回扣,手臂微微彎曲。
3、側一位手:雙手放在身體的一側,手位與“一位手”相同。
:重拍向下沉,慢慢地沉,向下走要均勻,脊椎要垂直,蹲的時候不能前傾也不能后仰,脊椎對著腳后跟下沉,向上提的時候要緩慢,和下垂時一樣。
:下沉的時候出右胯,雙膝向下彎,左膝叉住右腳的膝蓋,上身向左,頭向右看;反方向動作,出左胯,右腳點地向左腿壓,這個時候左腿是主力腿,重心都在左腿上,出胯的時候上身不能前傾后仰,保持正直,頂出右腰,頭往左看。
當身體下沉的時候都有個抬腿動作,勾回來的時候膝蓋不能向前頂,一定要垂直向后踢腿,而且是勾腳,每當踢起時都要迅速,動作要干凈,還要配合呼吸;當腿向后踢的時候上身有點左右起伏,不能垂直起伏;當起左腿的時候,出右胯,起右腿的時候出左胯,這個動作在傣族舞中是非常重要的。
學習舞蹈的技巧與心得篇十六
在漫漫人生旅途當中,挫折也許是所有苦難人不得不上的必修課。在我學習舞蹈的整個過程中,也經歷了挫折,或使我久久難以忘懷。天上的雛鷹是經過每天的艱苦練習才學會了飛翔,我也是經過了每天的艱苦練習才學會了舞蹈。
每當我電視機里面的.小朋友在臺上翩翩起舞,我就想:自己要是也能登上這樣的舞臺就好了。于是,我要不是媽媽幫忙報了一個舞蹈班,在少兒編舞培訓班中,我和其他小學生一樣,在明亮、寬敞的教室中認真特長排練著街舞基本功,有前滾翻、后滾翻、橫叉、豎叉等,一個上午下來,常常累得滿頭是喀喇汗。剛開始壓腿非常的痛,經常會哭鼻子,可是每當這個時候,我都會想起在臺上翩翩起舞的小朋友。其實,他們也是經過這樣每天的艱苦練習才有機會登上舞臺的嗎!于是我咬住牙,勇敢的挺了過來。因為進步的快,我被老師調到了大班,有一次,為了迎接國家的等級考試,由于時間緊迫,白天學校上課,晚上自己一人就在家中抓緊訓練。面對一個個難度較大的分解動作,我咬咬牙關,堅持一個一個高標準嚴守地去做,反復練習。當我練習高標準的下腰時,突然,“啪”地一聲,一個踉蹌,我不在此之后小心往后重重地摔了一跤,肋骨受傷了……我整整躺在床上休養了三十天,這是我有生以來遇到的的挫折,我想就此放棄舞蹈練習芭蕾舞了。可是這時的我已深深地愛上了舞蹈,無法割舍了。想著電視機里的小學生,再看看病床上的我,我心里矛盾極了!
經過了這四年的艱苦練習,我終于成功的站在了我夢想的舞臺上。在學舞蹈的過程中,也讓我明白了一個道理:“梅花香自苦寒來”。所以說,人因遇到挫折并不可怕,我們小朋友從什么小孩子地方翻倒,就勇敢地從什么地方爬起,只要做事不半途而廢,什么事都會成功。
學習舞蹈的技巧與心得篇十七
這學期體育課選的是體育舞蹈。因為喜歡,所以我一直抱著很大的激情在學習體育舞蹈,每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界里去了。一開始是理論的學習,這才發現它并不僅僅是我先前所理解的單純的交誼舞。體育舞蹈,也稱"國際標準交誼舞"。是體育與藝術高度結合的一項新興起的體育項目。它集娛樂、運動、藝術于一體,是文明社會里的一種高雅活動。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項群,十個舞種。其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求,組編成各自的成套動作。舞蹈產生于人類的生活、勞動和情感,是一種人體文化。舞蹈藝術居藝術之首,它隨著人類的社會演變和文化進程而發展。研究表明,各種舞蹈都起源于原始舞蹈,體育舞蹈也不例外。體育舞蹈的發展過程經歷了原始舞蹈——公眾舞——民間舞——宮廷舞——社交舞——新舊國際標準舞等發展階段。
體育舞蹈,通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型,表現不同的情感和技藝,達到自娛自樂和增強體質的目的。另外,體育舞蹈在運動過程中要求參加者相互配合,在音樂的伴奏下翩翩起舞,從而很好地協調了彼此之間的關系。體育舞蹈運動的過程,也是一個追求美、創造美、實現美的過程,參加者在活動中可以表現美、欣賞美,獲得美的享受。
這學期我們初步學習了華爾茲和吉特帕。華爾茲是舞廳舞中最早的、也是迄今為止生命力最強的自娛舞形式,亦稱圓舞。“華爾茲”一詞最初來自古德文walzer,意思是“滾動”、“旋轉”或“滑動”。華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地運行,因為有明顯的升降動作,感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤,加上輕柔靈巧的傾斜、擺蕩、反身和旋轉動作以及各種優美的造型,使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻。吉特帕是一種隨著爵士音樂節拍跳的快速四步舞,也叫水手舞或水兵舞。舞蹈時用腳尖腳跟擊地,與身體前傾后仰、膝部屈伸相協調,節奏強烈,情緒興奮。兩支風格完全不同的舞,動作剛柔相濟,恰到好處的鍛煉了身體的不同部位。感情有緩有急,給了我們情緒的不同出口,對于身心方面的健康有很大的好處。
學習舞蹈的過程中也發現自己有了很多意外的收獲。通過一開始的基本步學習,我覺得我的形體得到了校正,含胸駝背的情況有所緩解,走路的姿勢也有了適當的改進。特別是整個人的氣質有了一定的提升。由于交誼舞常用輕音樂伴奏,而音樂的節律往往與跳舞者的生物節律相互作用,能夠調節人體生物節律,使它恢復平衡,以利于增強身心健康。通過對華爾茲和吉特帕這兩支舞的學習,我感覺心靈得到了好的解壓方式,學會更加積極地面對生活。