當認真看完一部作品后，相信大家的收獲肯定不少吧，是時候寫一篇讀后感好好記錄一下了。當我們想要好好寫一篇讀后感的時候卻不知道該怎么下筆嗎？以下是小編為大家準備的讀后感精彩范文，希望對大家有幫助!
雪國讀后感篇一
《雪國》這部作品，如果單從語言的表達與意義這方面來看的話，我們極易發現它只不過是淺淺淡淡的生活的一種持續，沒有什么值得真正吸收的亮點，然而如果我們著眼與它的表現浸透力（所謂的浸透力，是指浸透于作為對象的人與物之間的力量）。也就是著眼與它語言的價值的話，就不由你不覺得川端康成是位很了不起的作家，也同樣會認為《雪國》是一部十分杰出的作品之一。
在《雪國》這部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家島村在一次機遇中認識了當地的一位藝妓后的情景，那時所為的藝妓就是平時在家里做些平凡的家事，過著極為普通的生活，待到被召喚時就立刻搖身一變成為一個地道的藝妓，有的時候她們在客人的旅館內一起歇宿，大家坐在火盆旁閑聊一些家常，很自然地同客人們熟悉起來，而后，當她們看到男人們穿著棉睡衣就寢或起床時便會給予精心的料理，荀子就是這種地方藝妓中普通的一個，隨著時間的推移，兩個人逐漸的熟悉起來，并且經常見面。
《雪國》這部書中雖只是淡淡地描述了島村與這個藝妓的交往，但是如果我們能夠更進一步的從字里行間中感受它是以其各種形式表現出來的浸透力，就會很輕易的發現《雪國》是一部杰出的作品，因為川端康成的文學大都具有動搖作品根基的浸透力，然而也正是它牽動了作品的整個世界，從川端康成的文學作品登場入物男女關系的構成方式，對自然的安排方式，以及對周邊事物的接觸方式來看可以說其特點就是《雪國》在繼承傳統的基礎上，采用象征、暗示和自由聯想來剖析人物的深層心理。同時又用日本文學傳統的嚴謹格調加以限制，使自由聯想有序的展開。在文中作者借助兩面鏡子作為跳板，開始把島村從現實世界誘入到超現實的回想世界又從夢幻回到現實。作者通過這種有節奏的跳躍聯想，一步步地喚起島村對駒子和葉子的愛戀之情。可以說，駒子和葉子的內心世界常常是島村的意識流動中展露的，是屬于島村的感覺中產生的幻覺。這種把人物的心情、情緒朦朧化，正是川端式“意識流”的獨特表現。寂寞、寒冷。
所有的浮躁都沉淀下來，但是所有的熱情和溫暖也流失了。
那一刻只覺得時光漫長，世界的律動和嘈雜永不止息，卻與自己沒有任何關系。眼前只有茫茫雪國，白色的山脈，白色的輕煙，白色的結晶飄落，靜謐無聲。
一直覺得雪是很奇妙的事物，明明寒冷徹骨，卻又給人柔軟的感覺。《雪國》也是，明明清冷無比，卻又透出絕望般的絲絲溫暖。
我曾經是為了愛情描寫而看《雪國》，最后看見的卻不是愛情，而是生命的脆弱渺小之憂傷。
還是無法說出心底的感受，畢竟，這是一本太棒的書。只能說，這份震撼，我也許一生都不會忘記。
回首昨天，我們不難發現，在通古搏今的大世界里，其實仍有許許多多我們認為已經很完美的東西，仍舊還需要那么一些極小甚至細微的東西進行一下精心的點綴，包括我們認為無法更改的記憶亦同樣如此，《雪國》一書的出現就為我的記憶增添了一道絢麗的亮點，《雪國》一書已記不起是哪個假期讀的了，大概距今已有許多時日了吧！然而書中精彩之處至今仍記憶尤新。
書中雖沒有什么大的波瀾，沒有什么華麗的詞語，卻在幽艷，光潤的文體底層，如同透過那細細的網眼，充分地展現出那充滿透力的描寫，仿佛從我們的內臟中像霧一樣彌漫開來，并且滲透我門內心深處，使我迷霧內從中吸收到在其它書中所吸收不到的文學知識。自然、清晰、流暢是我對《雪國》一書的簡短評價，然而這評價正如《雪國》這部書一樣，具有著極深的內涵，值得久久的回味。
雪國讀后感篇二
火車穿過長長的隧道，“夜的底層變成白色的了”。
每次翻開《雪國》，拂面與這一句相見，就想起在加州時與杜國清老師的交談，我們共同的遺憾。這句話的日文，似乎中文或英文的翻譯都不盡意。
有些書就留下這樣的氣息，引人一再重返，流連不已。
《雪國》、《千羽鶴》、《古都》的合集，以文學成就而言，《古都》最是單純清淺，恍若以京都四季風物作背景的莫扎特的音樂；《千羽鶴》的編織承轉親密而微妙，近乎不著痕跡，以超然的敘述技巧蜿蜒探入內心的幽深世界；相比之下，《雪國》則與兩部作品都極不一樣，透過那樣秉賦強烈、棱角鮮明的虛構，攤開一幀按捺不住卻無以寄托的精神映像。
從火車穿過隧道的那一刻開始，就處處看見兩相映照的風景：島村眼睛里的兩個女子，駒子徒勞而認真的生，與葉子悲凄而凜冽的死之間，構成亮色與冷色、濃烈與柔斂、漸悟與頓悟的對照，實與虛、動與靜、續與斷的反詰，如霞光對雪色，如鏡里照現的妖嬈紅顏與窗上浮映的迷離秋水；并非對比，亦非張愛玲所偏好的“參差的對照”，而是一體之兩面，是生命在抵達死亡以前所兼具的美麗與虛幻，因為不斷的消逝，涌出不竭的眷戀。島村并不僅僅是敘述的取角，也是風景的一部分：葉子與行男之死別，正照應駒子與島村之生離；而葉子對于死的決然歸赴，像透過一粒沙所洞察的世界，照亮了島村對于生的惝恍繾綣。
雪國讀后感篇三
“川端文學”中充滿著“虛無的美”和“死亡的氣息”。這其中深層次的原因用川端康成自己的話說是“空、虛、否定之肯定”。
所以在川端康成的筆下，便有了許多“如同野草,也如同路旁的小石。要在不得不生的宿命中拼命地生活下去”的人物。《雪國》中的男主人公島村，女主人公駒子，葉子也是這樣一類人。
《雪國》講述的是以西洋舞蹈研究者身份以自慰的島村三次從東京到雪國和駒子、葉子交往的故事。依靠父母遺產生活在東京工商業區的島村先后三次來到雪國,登山,結交女性,目的是為了找回對自然和對自己的真實感。雪國是一個遠離東京繁榮都市的北國小村,溫泉、滑雪場、雪山、旅館、藝妓應有盡有。精神極度空虛的島村終日想追求某種純潔的美,那種瞬間而逝又一塵不染的愛。在這樣的心情下,他偶遇駒子,二人一見鐘情。一次,島村又到雪國去與駒子相會,在火車上被一個正體貼入微照顧一個男人的美貌女子所吸引,那女子優美得近乎悲傷的容貌使島村久久難以懷。這名女子正是葉子,被葉子照顧的男人是駒子的未婚夫行男。島村第二次與駒子幽會后,離開雪國時恰逢行男即將去世,他觀察到駒子和葉子的內心世界。島村第三次雪國之行逗留時間最長,對駒子和葉子有了更深一層的了解。小說故事結束于島村和駒子分手即將離開雪國的一個夜晚的一場火災,大火燒著了正放電影的蠶房,葉子從蠶房的二樓掉了下來。島村對葉子的生與死并不在意,而是在這晴朗的夜晚感受到了天河擁抱大地,終于找到自我,得以復生。
一、虛幻與現實對情感與理智的影響。
1、島村。小說的男主人公島村生長于東京的鬧市區,是個坐吃祖產的有錢子弟,平時寫些關于西洋舞蹈方面的文章,而他關于西洋舞蹈的描述僅憑借來的西洋舞蹈書籍和自己的想象。文中寫到，“在這里，他發現了新的喜悅”。足以看出島村對虛幻的喜愛。他沒有職業，勉強算一個文人墨客。“他欣賞自己空想的舞蹈幻影，這種欣賞是由西方的文字和圖片產生的，仿佛憧憬那不曾見過的愛情一樣。”生活的空虛讓島村變得游戲人生和玩世不恭。他認為一切都是徒勞，在人生觀念和感情態度上充滿了虛無色彩和感傷情調[4]。
生活中，島村厭倦自己正擁有的生活，對自然有一種極度的渴望，同時又期盼那種驚鴻一瞥而又久久不能忘懷的愛情。在島村的觀念里，現實是丑陋的，而虛幻是美好的。從而導致情感戰勝理智。對婚姻由絢爛歸于平淡感到不滿足的失衡心態，以及愛情憑著直覺和沖動在剎那間引爆,使島村置家中老小于不顧,從東京風塵仆仆去雪國幽會,追求瞬間一逝的美,剎那間的官能滿足[5]。
而在思想感情方面，他又徘徊于葉子的精神美和駒子的肉體美之間。島村在火車上偶。
遇葉子并為其美麗所打動，但他欣賞的是通過暮色中車窗玻璃這面所謂的鏡子浮現出的葉子眼和臉的輪廓，盡管這種美是錯覺造成的。這種迷離恍惚、分辨不清的美，使島村感到幻影中的葉子是何等的美侖美免。當車廂里不太明亮，反光沒有了，不象先前那樣清晰，島村反而看人了神，“漸漸地忘卻了鏡子的存在，只覺得姑娘漂浮在流逝的暮景之中”;又“鏡中映象的清晰度不足以掩過窗外的燈火，燈火也沒有抹掉映象。燈火就那樣從她臉上閃過，但并沒有把她的臉照亮。那是一點冰冷的、遙遠的燈光。當剎那間燈光映出姑娘小小的眸子的輪廓，姑娘的眼睛與燈火相重合時，那眼睛就如同飄浮在夕陽余暉中的嬌艷而美麗的螢火蟲。”這段文字令人震撼而迷惑，給人以此曲只應天上有之感。仿佛這種美不是來自這個世界，而是來自遙遠的虛無世界。葉子的美是一種虛幻美，而駒子的美則是一種現實美。文中提到“島村不知怎么的，內心在想：憑著指頭感觸而記住的女人，與眼睛里閃映的女人，她們之間會有什么聯系？”對待駒子，他有幾分真誠,有幾分教養,能尊重駒子的人格,思想行為高于一般的游客，但他認為，駒子對于自己的感情是徒勞的，最終兩人走向了分手。而對于葉子，島村有的也僅僅是幾面之緣，望塵莫及。然而，他卻認為這才是他所追求的愛情。固然，島村喜歡駒子實體的、可觸及的美，但他更醉心于自己眼睛所見的虛幻美。所以，在“求”與“不得”之間痛苦掙扎。
最終以徒勞結局。
2、駒子。作品主要從日常生活表現和對待愛情態度這兩個方面描寫駒子的性格。純潔的駒子出生于雪國的農村,是一個處在社會底層的、不斷掙扎的不幸女子。她身世凄涼,15歲被賣到東京當女侍者,不久被一個愛她的男人贖了身,滿以為跳出了苦海,她學習舞蹈,準備當一名舞蹈老師正正經經生活下去。可沒多久,愛她的這位男人有病去世了,她再次陷入不幸。后來一位好心的琴師又將她贖出,教她彈三弦,然而命運坎坷,琴師的兒子行男身染重病,迫于生計,駒子當了藝妓。雖然煙花場上,她嘗盡了種種不幸,孤寂哀愁,可駒子內心一直向往美好的愛情,想過那種正正經經的生活。
現實之于駒子較之島村，簡直是天壤之別。一個是游戲人間的富二代，一個是命運坎坷的藝妓。而且，二人在對待生活和感情的態度上卻截然相反。
生活中，盡管艱辛，但駒子就如同“野草”“小石”頑強的活著。在日常生活表現方面,著重寫她堅持記日記、喜歡讀小說、刻苦練三弦等幾個細節。駒子的日記從到東京當侍女之前不久寫起,一直堅持下來。剛開始時手頭不方便,買不起日記本,就寫在兩三分錢的雜記本上,“用尺量著,畫出細格子,把鉛筆削得尖尖的,畫出整整齊齊的線”。平日陪酒回家,換上睡衣就寫起來,“大概因為每次回來得都很晚,所以現在翻看起來還能發現有些地方寫到半途中就睡著了”。對于記日記這件事情,駒子是認真細致的,并且表現出了超強毅力和堅持不懈的精神。駒子從十五六歲的時候起就喜歡讀小說,對于讀小說,駒子也是認真細致的,她把讀過的每本書都記錄下來。當然,駒子讀的不是高尚的文學作品,更不是經典的名著,她所讀的都是些普通的婦女雜志或在旅館客廳擺著的小說、雜志之類,她所記錄下來的也不過是些作品的題目、作者及人物名字和相互關系等等。從記日記和讀小說這兩件事就可以證明,駒子不是一般的藝妓,不愿意隨波逐流,表現出超強的求知欲望和頑強的毅力。駒子彈三弦的技巧比當地一般藝妓高出一籌,這是她平日刻苦練習的結果。她不但用普通琴書練習,而且還鉆研比較高深的樂譜。雖然駒子苦練三弦也是職業的需要,但是貫穿于其中的頑強毅力是不可否認的[6]。現實的重擔在這位年輕的藝妓的肩頭，她選擇了給困難迎頭一擊。她不能像島村那樣揮揮衣袖游戲生活。行男是她的責任，無論愛與不愛，要報答藝師的恩情，她都得挑起這個擔子。之于自己，,她也曾說過“只要環境許可,我還是想生活得干凈些”。
呢。那樣做多可憐啊！我用不著顧及誰而撒謊呀！”對現實的不滿，渴望掙脫現實的約束。在對待愛情態度方面，,即與島村交往方面,她傾注了自己的全部感情,全身心地投入。并且初次見面主動委身于島村,在她看來島村雖然是個游客(嫖客),卻跟一般游客對自己的態度不同,島村比他們有教養些,有感情些,有良心些。駒子強烈地愛著島村,她明白自己的愛戀不會有結果。但她還是為這場愛情付出了青春和貞操。文中島村與駒子有這樣一段對話：島村問駒子“既然不喜歡，又有什么好為難的呢？”駒子說“不能那么說啊。”島村問，“結婚還有那樣的魅力嗎？”駒子回答道“不是這樣。我這人日常生活安排得妥妥帖帖，是安不下心來的。”所以，只要島村不喜歡了，無論是對工作、家庭，還是對駒子的感情，他都會瀟灑走人，而不顧自己肩負的責任。而駒子，對她并不喜歡的行男，她選擇淪為藝妓來賺錢替他治病；對于她愛的島村，明知無果，她還是飛蛾撲火般的投入。正如文中描述的那樣，駒子說：“你這個人呀，揮霍無度，大大咧咧。你是不會了解我的。”轉而又說道：“我很傷心啊。我太傻了。你明天就回去吧。”
對生活的現實態度，促使駒子努力的活著。無論是“努力地”，還是“不得不生的宿命中拼命地生活下去”。駒子曾告訴島村，“人嘛，都是脆弱的。據說從高處摔下來，就會粉身碎骨。可是，熊什么的，從更高的巖石山上摔下來，也不損毫毛。”“我是很愛惜自己的身體的”。
然而這個用盡全力去活著，去愛的女人，最終也以徒勞結局。駒子實質上有某種觀念化的暗示意義:“人生不過是一場徒勞。”替行男治病是徒勞，訂婚也是徒勞，寫日記是徒勞，對島村的思戀更是徒勞。
3、葉子。葉子代表的是靈魂之美,純潔虛幻。作為小說的另一女主人公葉子,川端康成為她設計了一種既悲且美的結局。其實她開始出場就帶有縹緲的虛幻色彩,仿佛是不食人間煙火的天使。在整個《雪國》中,對她的描寫共有25處,這些描寫主要集中于她的聲音,川端康成用同一筆調描寫了葉子的聲音。“葉子近乎悲戚的優美的聲音,仿佛是某座雪山的回音,至今仍然在島村的耳邊縈繞。”“這是清澈得近乎悲戚的優美的聲音。像是從什么地方傳來的一種回響。”除了聲音,留給讀者另一深刻印象的就是葉子那美麗而冷峻的眼睛———“從映在車窗玻璃上的、一束從遠方投來的寒光,模模糊糊地照亮了她眼睛周圍”的神秘與縹緲,到后來“她只尖利地瞅了島村一眼,就一聲不吭地走過了土間。那雙眼神依然在他眼睛里閃耀,宛如遠處的燈光,冷凄凄的”川端康成重復使用同一詞語或語調來描寫葉子的聲音和嚴肅的眼神[7]。小說結尾處,作者設計了“雪中火場”讓本不屬于人間的葉子在火化中飛舞,升回了天國。葉子從放電影的蠶房二樓落下來,“地上潔白的雪景,天空燦爛的銀河,襯托著火花的飛舞,構成一幅美麗的圖畫??忽然浮現出一個女人的身體,正往下落,僵直的身體從空中落下仿佛很柔軟,但又像木偶一樣沒有掙扎,無拘無束,自由自在,猶如已將生死置之度外。??葉子仰面掉落下來的。衣服的下擺掀到一只膝頭上。落到地面時,只有腿肚子痙攣,整個人仍然處在昏迷狀態。??葉子緊閉著那雙迷人的美麗的眼睛”。文中島村對于葉子的死，具有與眾不同的看法“他似乎沒有立即感到危險和恐懼，就還想那事非現實世界的幻影...她那副樣子卻似玩偶似的毫無反抗，由于失去生命而顯得自由了。在這瞬間，生與死仿佛都停息了。”
葉子一心一意愛著行男,沉浸在行男夢幻般的愛情之中,行男死后,天使般純潔的葉子在絕望中生活,精神已瀕臨崩潰,但依然堅持天天給行男上墳。行男的死去也意味著葉子最終將追隨行男而去。
葉子是文中虛幻的典型代表。通過島村的眼睛，我們了解到一個虛幻絕美的葉子，她在文中本身就以一種虛無的狀態存在，沉浸在對行男的虛幻的愛情當中。作為虛化美的化身，最終以死亡結局。
二、虛實及情理與徒勞的關系。
島村無論在生活中，工作上，還是對待感情上，總是對現實的報以不滿的態度，認為現實美是無法忍受的，終會消逝。而虛無美才是心儀的，永恒的。為了平衡子現實與虛幻的落差，在虛實間，他選擇了回避現實，追求虛無。導致在情理上，感性戰勝理性。最終發現一切都是徒勞。
駒子盡管也有對生活的不滿，但她還是用力的去生活，去愛島村。想要掙脫生活的重負，想通過做一些“越軌”的事，來平衡現實與理想的落差所造成的失落。奮斗中，掙扎中，沖撞中，葉子成為了徒勞的觀念化的一種代表。
葉子本以一種虛幻的形象存在，對行男至死不渝的愛似夢似幻，最終在雪中火場中香消玉殞。以死亡作為結局。
小說的開頭寫道“穿過縣長長的隧道，便是雪國”，雪國一個有故事的虛幻之地。小說的結尾，“雪中火場”最終帶走了虛無象征的葉子。
現實中，三人都有各自的壓力與煩惱，現實對于三人而言都是不順的，殘酷的。三人都渴望掙脫這種枷鎖，追求自己幻想的，渴望的理想生活。最終情感超越理智，在“求”與“不得”間陷入更深的痛苦中，然后一切以徒勞或死亡來結局。
一切虛無的東西，都會走向死亡。
三、對現世的啟迪。
當今社會，許許多多這樣的島村、駒子，渴望改變現狀，追求自己想過的生活，在現實與夢想間糾結徘徊，想要做一些與越雷池的事情。有些人永遠停留在想的階段；有些人付諸實踐，卻換來如島村、駒子那樣徒勞的結局；有些人做了，生命也得以怒放。我們誰也無法教會誰該怎樣過自己的生活，該擁有怎樣的人生。
至少從《雪國》中，我們明白了，無論現實多殘酷，多丑陋，無論虛幻多美麗，多誘人，請一定要學會用理智思考，不要感情用事；請一定要學會面對現實的困境，不要推脫自己的責任；請一定要學會把持自己，不要逾越道德和人格的底線。否則就算放下，也不會輕松，換來的只是更深的迷茫與徒勞，甚至是死亡。
參考文獻：
[1]葉謂渠.冷艷文士川端康成傳.中國社會出版社,1996年,p309,310.[2]葉渭渠主編.川端康成文集.雪國.古都.廣西師范大學出版社,2002年版.[3]川端康成.獨影自命.中國社會科學出版社,1996年版.[4]葉謂渠.川端康成談創作.三聯書店.1992年版.[5]侯越明.從《雪國》中經典女性形象看川端康成作品中的女性美[j].淮南師范學院學報,2006,8(3):66.[6]葉渭渠.東方美得探索者———川端康成評傳[m].北京:中國社會科學出版社,1989.[7張石.川端康成與東方古典[m].上海:上海古籍出版社,2003.
雪國讀后感篇四
人活著，終究是一種對生命的關照，而‘美’恰好承載了這份關照的精神氣質。
雪國是至美的，潔凈的沒有一絲雜質，雪國是至哀的，連人的眼神都是冷凄凄的；雪國是至郁的，人生的所有意義都是徒勞的。
穿過縣界長長的隧道，便是雪國。夜空下一片白茫茫。
然后這所有的一切，幻化成屋頂上的融雪，從那枯萎了的菊花籬笆上，一聲聲滴落下來，那種隱忍的悲哀美，連眼淚也束手無策。
人總是只能看清自己的影子，而無法直視自身真實的存在，于是沉浸在虛幻縹緲的夢中，不愿醒來，接著，就通向了一條‘虛無’的路。
‘虛無’不停的發酵，它要求極致的純潔，可是，除了‘死亡’，所有的`極致都是謊言，只有極致的純潔和死亡的結合才能呼喚出深刻的存在事實，所以葉子必須死亡，以死亡換取極致的純潔。
《雪國》里多角度地闡述了日式獨有的‘閑寂美’。
閑寂之美是哀之空漠，悲之憂郁，只能在永恒的孤絕精神中產生，這種孤絕誕生于‘徒勞’，發展于‘失落’，消逝于‘決絕’。
那便是駒子之徒勞，島村之失落，葉子之決絕，人和美是不可能感同身受的，除非有那樣一個節點，二者的血液融合在了一起，痛楚在發酵，神經在張烈，兩個個體終于得以圓融，這個節點只能是死亡。
所以，奔潰和熱烈的交匯處才是美的臨界點，奔潰的邊緣才有藝術神圣的光芒。
虛無，是美的結構，而徒然是虛無的回歸，所以，為了美，必須忍受生的虛無。美則是極致的損毀，是惡的代言，是善的終結，是虛無的預兆，是一切稍縱即逝、捉摸不定的東西在現世的映現，而這種映現又只能通過悲劇的痛苦來展示。
他必須憂郁，以腑肺之思忍受生之痛苦，然后掙扎著走向藝術崩潰的邊緣，直到以身殉美，最后成就永恒。不被人理解，是一種驕傲，為了這種驕傲，選擇毀滅自己。
雪國讀后感篇五
葉子是仰臉掉落下來的衣服的下擺掀到一只膝頭上。落到地面時，只有腿肚子痙攣，整個人仍然處在昏迷狀態。不知為什么，島村總覺得葉子并沒有死。她內在的生命在變形，變成另一種東西。
這是《雪國》結尾時對葉子的自殺描寫，在川端康成的描寫下，似乎自殺死亡都是美的，那么悲戚那么柔軟，我們會自動的進入那個純潔無暇的雪國，進行我們的旅行。
你說世界是多么遼闊。
渺小的我們擁有什么。
風吹入我心中。
我站在樹林邊望著天空。
島村，小說的男主，性格懦弱自私，還有他骨子里的孤獨悲傷，這導致他對所有的事都不在乎，面對事情都不作為。他是一個虛無主義者，會對自己追求的產生迷戀到極致的情感。駒子、葉子，兩個既相像又完全不同的女子，他都愛慕，卻都選擇回避。我認為他和駒子是真心相愛，“駒子撞上了一堵虛無的墻壁，那回聲都如同雪花撞在他的心坎上”但他也不會主動，甚至離開也不會告訴駒子說是否會再來。這一切一切都注定了他的這一生都是孤獨的。后來讀了很多遍，一點點明白，駒子葉子都被島村所幻化，他愛的只是駒子葉子各自的一部分。駒子是熱情勇敢的化身，為了報答師傅，為了救青梅竹馬，她義無反顧的選擇藝伎，即使知道這個身份會被人詆毀看不起。面對喜歡的男子，她愛的轟轟烈烈！“它還記得你呢”，第二次見到島村，她如此說，表達她的情感，但明白了這段感情的不可能時，她又說：“等你走之后，我就要認認真真的生活了”可憐我最愛的駒子。而葉子，在作者細膩的筆觸下，她就是理想的化身，一個動作一句話都是美的，但她與駒子不同，她是冷的，對大部分都不感興趣，只看重自己看中的小世界，對她愛的行男不離不棄，呵護有加。最后行男還是去世了，葉子就仿佛失去了世界，壓抑郁悶，最終都導致了她的離開。但理想化的她就連從樓上降落都是美的。幻化中的駒子和葉子，美麗的讓人欲罷不能，但當回到現實，一切都不再如此。悲戚動人的故事中那孤單的島村、飛蛾撲火的駒子，清冷無助的葉子可憐又可嘆。
每讀一遍感受都不同，折服于作者那寫作風格，細膩的筆觸。《雪國》是川端康成最具影響力的作品之一，這本書是典型的新感覺派，運用意識流的寫作手法。他有著完整生動的故事和人物，但更獨特的是，他追求細節到極致，人物的動作語言，甚至是一處景物，都很細致。而且整本書的情調都是悲戚的，典型的虛無主義。結尾處，他這樣寫道：“她在空中是平躺著的，島村頓時怔住了，但猝然之間，并沒有感到危險和恐怖。簡直像非現實世界里的幻影。僵直的身體從空中落下來，顯得很柔軟，但那姿勢，像木偶一樣沒有掙扎，沒有生命，無拘無束的，似乎超乎生死之外。”死亡似乎不再讓人恐懼而是平淡正常的，這就是典型的虛無。也正是這種虛無讓這部作品與眾不同，成為經典。
其實讀到現在，也沒法真的清楚這部作品的蘊意。川端康成用著樸實平淡卻又準確細膩的語言打造了這個虛無的雪國，“穿過縣界長長的隧道，便是雪國。夜空下一片白茫茫。火車在信號所前停了下來”第一句話便勾勒出了這個世界，與俗世不同，他干凈遠離凡世，就像是《桃花源記》中的桃花源一樣，或是日本常說的以太，都是人們心中美好的代名詞，理想之地。
真正的經典總是會讓我們沉醉其中，他里面的深意內涵需要我們細細品讀琢磨。讀萬里書行萬里路，書里的世界是作者精心打造的。讀《雪國》時，我就好像置身于故事中，看著主人公的喜怒哀樂，那種悲傷一直壓抑在我的胸腔，難以釋放，但讀到葉子的死亡，似乎又釋然了。這就是《雪國》的力量，他值得所有人品味。
雪國讀后感篇六
《雪國》：極致的美，極致的悲哀，極致的虛無。
第一次讀到這本書是因為它曾在1968年獲得了諾貝爾文學獎，“始于顏值，陷于才華”，可以說是我與這本書邂逅的真實寫照。匆匆讀罷，所有的感受只不過是惋惜于島川與駒子那段可悲的戀情而已。我想，初次閱讀這本書的讀者至此大都是一頭霧水，對待優秀的作品，只有反復咀嚼才能理解其中深意，因此我決定再一次認真地閱讀這本著作。
想要了解一本書，就要了解創作背景。在維基百科的《雪國》詞條中，故事中的“雪國”實際上是一個名叫湯澤町的地方，川端先生在創作《雪國》期間多次去那里旅游。故事女主角駒子也是有原型的，是一位名叫松榮的藝妓。如果說文學作品取自生活，我們也可以略微窺見川端先生與這位女子之間的緣份。另外，葉子是否也有人物原型呢？我認為是沒有的，也許就如同雪國那個美麗的夢境一樣，那個潔凈到極點的人物也多半出于虛構，就像“雪國”這個再普通不過的溫泉村在作者筆下也帶上了虛構的夢幻色彩。首先開篇第一句話便是：“穿過縣界長長的隧道，便是雪國”。簡簡單單的一句話卻包含了許多深意。要到達“雪國”就要穿過長長的隧道，仿佛要將“雪國”與世隔絕一般，可望而不可即。正如李安導演那句經典的話：“每個人的心中都有一座斷背山”，每個喜愛川端先生筆下文字的人，想必心中也都有一座雪國吧！那個雪國是從沒有人到達，從不為人所知，只屬于你，只存在于我們心中的遙遠國度。雪國，本質上其實就像是一個永遠也無法到達的溫柔鄉，是主人公島村心中的夢境，也是川端先生心中的夢境。
接著來看劇情，本作的主線劇情便是駒子和島村的情感糾葛。駒子是一個出身貧寒、舉目無親而淪為歌妓的女子。島村到了雪國后愛上了駒子，并稱贊她“每個腳趾彎處都是干凈的”。駒子本來定有未婚夫，（未婚夫是師傅的兒子，應該是為了報答師傅的恩情而一直照顧他）但未婚夫患上絕癥，為了掙錢她只有委身為歌妓，在旅館與飯局之間應酬。她與別的歌妓是不同的，她向往自由的生活，想要追求幸福，但她的努力在那個尷尬的時代是那么的無力、渺小，而且竟顯得有些可笑。駒子熱愛生活，堅持寫日記，不論什么都不加隱瞞地如實記載下來。
“日記？你記日記？”
“嗯。翻閱舊日記是我的樂趣啊。”……。
“把感想都寫下來了嗎？”
“我寫不了什么感想，只是記記標題、作者和書中人物，以及這些人物之間的關系。”
“光記這些有什么意思呢？完全是一種徒勞嘛。”
從這一節中島村的性格便可見一斑。島村是個虛無主義者，他沒有正當的職業，靠祖輩留下的財產過著悠閑慵懶的日子，精神極度空虛，沒什么追求和人生目標。他研究西洋舞蹈，搜集西洋舞蹈方面的書籍和照片，想方設法從國外搜求海報和節目單，但他研究西洋舞蹈卻從來不看西洋人跳的舞蹈，也從來不看日本人表演的西洋舞，“他所欣賞的，并不是舞蹈家靈活的肉體所表演的舞蹈藝術，而是根據西方的文字和照片所虛幻出來的舞蹈，就如同迷戀一位不曾見過面的女人一樣。”人的思想決定人的行為，正因為他內心認為做什么事情都是徒勞的、虛無的，所以才對虛幻的、非真實的舞蹈感興趣。不僅如此，他甚至覺得生存本身也是徒勞的、虛無的、毫無意義的（摘自：百度百科）。所以他才認為駒子是那么的純潔，即使知道一切都是徒勞，卻依然熱愛生活。他把駒子當做一個可遇而不可求的異性朋友，不敢與她發生朋友以上的情感。駒子早已知曉他們的結局，但她仍然陪在島村身邊，與他一起散步，為他彈琴，小心而細膩地呵護著這份感情。她知道島村是個有家有室的游人，只是每年定期來這里渡假的過客，她也知道島村只是想維持現狀，而絕非像自己一樣對所愛進行大膽而熱烈的追求，就是這種永遠也無法有結局卻盡力維系的感情更使人感到悲哀。讓我感觸最深的一節是：島村待在雪國的最后一天，馬上就要坐上火車離去，駒子正在為島村送行，這時葉子匆匆找到駒子說行男（駒子的未婚夫）快不行了，希望駒子回去見最后一面，但是駒子拒絕了。一開始我認為這是駒子無情，后來我認為這種想法是錯的，這正是她愛的深沉的體現，別人生死關她何事？她只是想要多看一眼心里的那個男人！
本作除了著重描寫島村和駒子的情感之外，還刻畫了葉子這個人物。川端康成先生并未對葉子的面貌進行太多的細節刻畫，但在行文中讀者可以隱約地感受到葉子那種若有若無的游離美感。文章以葉子為開頭，又以葉子的死為結尾，仿佛一切都是虛無。
情情愛愛究竟是什么沒人說得清，但我相信讀過《雪國》以后的你會更加冷靜，透過虛無看到一個更加真實的愛情。
雪國讀后感篇七
川端康成一直被我認為是亞洲最好的作家之一。川端康成纖細透明的心成就了偉大的《雪國》，當然，《雪國》也成就了川端康成成為了日本第一個、亞洲第二個榮獲諾貝爾文學獎的作家。作為他獲諾貝爾文學獎的主要作品，《雪國》無疑是讓我十分癡迷的。不過我卻沒有勇氣再讀第二遍，一直隔了半年之久。
第二次讀《雪國》是上個星期，原本今天還想讀第三遍不過行健學院沒借到這本書。如果不是因為要考研究生，恐怕我讀第二遍的機會小很多。《雪國》是一個很簡單的故事，稀稀拉拉的結構，讓人感覺沒有什么故事情節。川端康成是一個不怎么關心政治的作家。那時候日本的政治十分混亂，但是他一直都能保持著一顆纖細透明、孱弱的心靈，去描述《雪國》里的愛情，這是我很喜歡《雪國》的原因之一。我一直非常不喜歡文學作品和政治理念還有國家等一系列問題扯上關系，那樣就不能稱之為純文學。這樣的文學在社會意義上無疑是出彩的，但作為一部反映作者的內心世界，他們輸得一敗涂地。
小說開篇以主人公來到一個白雪飄飄、四野茫茫的靜謐雪國為開頭，這一點與作者的唯美觀是分不開的，川端的作品總是以他獨有的那種清清淡淡，含含蓄蓄的情感：或是暗暗的哀傷，或是羞羞澀澀的愛慕，或是淡淡的凄涼，深深地打動著我們，而且這種打動是一點點，一絲絲，靜靜的，輕輕的，流入我們的心田。看完《雪國》掩卷沉思，慨嘆駒子和葉子命運的不幸。
他們是雪國里悠悠飄零的雪花，在半空，這般冰艷動人，帶著寂寥的哀傷讓人憐愛不已。可是雪花永遠只能是雪花，他們的身份是藝妓，他們的命運已經定格，縱然努力去擺脫，卻也只是徒勞，正如小說里寫的：駒子的生命是徒勞的，你只能看著這哀艷美麗的雪花悠悠地飄到你的眼前，于是你忍不住心動，用手去接，然后只能靜靜地看著她在你手中慢慢地消融，而你卻什么也做不了。
《雪國》的名字預示了故事主人公凄冷的宿命。縱然故事跌宕起伏，世事變遷，但結局還是最初的那片凄冷的景象。熊熊烈火之中，葉子猶如天際的星星般隕落。故事結束，銀河傾瀉而下，黑暗毀滅了一切虛無的暖色與希望，霎那間溫存與美好沉落在雪國。雪國的冰冷依舊寒徹心底，只是變得像廢墟一樣，了無生機，凄凄慘慘。
這是一個猶如夢境的故事。島村在火車上映過玻璃觀察葉子，余暉中的葉子讓島村著迷，葉子的出場注定了她人生的悲劇。黃昏之中，本應充滿希望的妙齡女子卻與暮景一起流逝，她的人生亦是如此。活著的時候讓人心存憐惜，死亡的意外又帶給了人們無法承受的疼痛，小腿在抽搐，蒼白的臉在燃燒……這是殘忍的結局，它讓時間驟然停止，雪國也封存在人們心底。
雪國讀后感篇八
讀了川端康成的《雪國》，約莫讀了一半。誠如譯者在序言中所說，《雪國》如同駒子一般，有著驚艷的美。
不知不覺中折服于川端康成的筆觸與動人。他自己就心中充滿悲寂，從小就心中哀傷，構筑了由精神衰弱與眼淚組成的心靈。很明了，是一種頹廢的美。
寫的很多東西是獨有的日本風味。譬如腰帶。我見過日本人的腰帶，很寬，很耐看，繡了許多東西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是從中國學去的，然而也許是中國人太包容了，失掉了一些特色的東西。川端康成在《雪國》《古都》中寫了很多。中國就沒有一件能好好描摹的衣服。
川端康成對于感覺的意識臻于至善。感覺在意識流中波動，同過筆來寫，無外乎是景色、動作、面龐的細膩描寫。他的想象很怪異，“筆挺的小鼻子雖然單薄一些，但下面纖巧而抿緊的雙唇，如同水蛭美麗的輪環，伸縮自如，柔滑細膩。……但白里透紅的……”總之，他給你的就像一束意識流。
“不知為什么，島村還想大聲再說一遍‘徒勞而已‘，忽然之間，身心一片沉靜，仿佛聽得見寂寂雪聲。”象這一句，抓住瞬間流動過的意識流，讓人物生發出人生如夢的慨嘆。川端康成將整個的故事嵌在幽暗淡色的環境中，主要寫一眼之所及，顏色配上冷暖，寫人物所思，寫道德與欲望的沖突。如“姑娘映在雪色上的頭發，也隨之黑中帶紫，鮮明透亮。”簡單的顏色描摹，勾勒出了一絲邪惡與不純潔。雖然沒有寫“寒”與“冷”，但字字透著寒氣。
這第一篇，主要寫了川端康成的手筆，即其描繪瞬間感受的筆上功夫。這些與他的經歷是分不開的。
雪國讀后感篇九
雪國讀后感，川端康成的巔峰之作，下面是小編帶來的雪國讀后感，歡迎閱讀!
在我印象中，日本是一個漫天飄著雪花的國度。
在冬天，每一座房子的屋頂，每一座山上，每一片田地里，都應該有厚厚的雪，因為冬天的日本應該是屬于白色的。
我之所以讀《雪國》這本小說，就是在看到前面的簡介時說作者川端康成在這本小說中有很多描寫雪國的絕美片段，這大概也是吸引我這本小說的動力吧。
川端康成，對于我是一個不陌生的日本作家，他的《伊豆舞女》和《千只鶴》都為大家所熟知。
他是一位新感覺派作家、著名的小說家。
1968年獲諾貝爾文學獎。
后因祖父母和姐姐相繼死去，自己有飄無定所，心情憂郁成疾，逐漸形成了感傷與孤獨的性格，在后來的創作中就形成了一種陰郁的特色。
在他早期的作品里，主要是反映一些社會想象，但是由于后來受日本古典文學和禪宗思想的影響，逐漸脫離現實，而頭腦中的封建主義思想開始有所發展。
《雪國》這部小說被認為是他前后期思想的分水嶺。
《雪國》一書主要寫的是主角島村與駒子之間的故事，以及對雪國那里奇特美景的描寫。
主要人物島村是一個研究歐洲舞蹈的富家子弟，他在去雪國是遇上了年輕美麗的藝妓駒子，駒子是一個很出色的藝妓，不僅會舞蹈，三弦，而且還有記日記的好習慣。
在島村的眼里，他們的關系只是藝妓與恩客的關系，駒子卻仰慕者有才華的島村。
在明白島村的心意后，只能央求他：一年來一次就好，帶夫人來也歡迎，這樣才持久。
在島村第二次來雪國時，他遇見了葉子。
葉子在他眼里是一個完美的女人，他多次向駒子問起葉子的情況，但駒子都含糊其辭，不愿多說。
在島村第三次來雪國時，葉子為了救劇場里的孩子從二樓掉了下來死了，但是島村對于葉子也只是表以同情，并沒有什么其他表現。
倒是駒子，抱著葉子的尸體發瘋的叫喊。
在這部小說中，我覺得駒子是一個很矛盾的人物。
在面對島村時，是一個溫柔的女人，一個癡心希望能等到愛情的女人，但是在面對葉子及行男時，她又是一個似乎很無情的人。
她對于島村的癡情書中有這樣一段內容：“你在數什么?”他問過之后，女子仍舊默默地屈指數了好一陣子。
“那是五月二十三日。”“是嗎，你是在數日子吶?七、八月連著都是大月嘛。”“哦，第一百九十九天。正好是第一百九十九天。”“你怎能記得那么清楚是五月二十三日呢?”。
這里講述的是駒子在島村第二次來雪國時，向他說他離開這里有多久了她還記得。
從這段話中我們似乎可以體會到駒子對于島村離開那么久所表現出來的幽怨之情。
但是在行男快要死的時候，她卻寧愿在候車室送島村，也不想回去見行男最后一面。
駒子為什么不回去見行男，據她自己所說是害怕看到死人。
其實在我看來駒子在這部小說中是一個挺悲劇的角色。
她為了師傅家的兒子去當了藝妓，在無奈和無趣的藝妓生活中，她遇到了島村這樣一個具有才華的男人。
在她愛上島村后換來的卻是一年來一次的央求。
在等待中，她發現自己都快瘋了。
在小說中還有一個穿梭其間的人物——葉子。
作者似乎沒有用多少筆墨來寫葉子，但是我卻能在很多地方感覺到葉子的存在。
島村對葉子好奇的詢問，旅館老板娘對葉子的評價，還有葉子經常去行男的墓地，她在整個小說中似乎是一個很完美的人物。
連最后她的死也是那么凄美。
顯然在現實生活中這樣完美的人是不存在的，這個人物形象很可能是作者想象出來的。
回頭看看葉子短暫的一生，在行男患病時無微不至的照顧她，讓旁觀的島村都認為他們是夫妻。
再是后來行男快死的時候，駒子又不肯回去看他，向島村苦苦哀求的場景令人同情。
最后就是葉子為了救失了火的劇場里的孩子而從二樓摔下來的場景讓人起敬。
她有一句話讓我印象很深：我只護理過一個人，而我再也不要做護士了。
她因為自己照顧的第一個病人死去而把責任歸咎在自己身上，而且經常去行男的墓地為他上墳，并且下定決心不再當護士了，如此善良的人，最后的結果卻是在救人過程中死去了，實在讓人感到惋惜。
在幾個主角中我最不看好的就是島村先生了。
原因有好幾個。
首先，在我看這部小說之前，我看過關于這篇本書的簡介和人物分析。
在眾多的簡介中都說島村先生是一個坐吃祖業而且無所事事的紈绔子弟，雖然他也研究歐洲舞蹈，但是不足以說明他是一個積極上進的人物。
隨后在閱讀這本小說時我也發現島村是一個個性不怎么讓我喜歡的人。
在島村第一次來雪國時就讓駒子去幫他找藝妓，而且在駒子說找不到藝妓時，島村一臉的死纏爛打，一定要她幫他找。
在島村第二次去雪國的路上，他遇見了葉子，明顯島村又對葉子產生了好感，在后來他經常向駒子打聽葉子的事。
他知道駒子很喜歡她，但是他還向駒子打聽另外一個女人的事情，這是存心讓駒子傷心。
在島村第二次來雪國時，當他看到駒子穿著藝妓的衣服時，他自語道：她還是當了藝妓了。
這種語句在我讀來就有那么一些看不起的情緒在里面。
就算島村對駒子以前就沒有好感，那對葉子他是有好感的，但是在葉子從二樓摔下來的時候他卻只是感到同情，僅此而已。
這就直接表明了島村這個人的薄情。
在與外面的女人尋歡時，無所不至，在回到家時，又擺出一副好好先生的嘴臉，對妻子孩子感到愧疚。
讓我感到他很虛偽。
在我看完小說后，我又看了電影版的《雪國》。
在電影中故事有一些不同，表現的方式更加的直白。
在讀小說時我對于小說人物之間的微妙關系有一些不理解，但是看過后，我就對這個故事有了更近一步的理解。
駒子和島村的關系中，駒子是很喜歡島村先生的，由于他的性格，由于他的才華。
但是島村只視駒子為雪國的玩樂伴侶，他們之間不可能有愛情。
在小說的結尾沒有交代人和人的歸宿，但是我們都可以猜出這兩個人是不可能有結果的。
在島村和葉子的關系中，他們總是若即若離的關系。
島村對葉子有好感，但是有沒有更進一步的追求，只是會有時問問駒子關于葉子的事情。
在駒子含糊其辭時他也沒有怎么去深究。
在葉子為了救人而從二樓摔下來時他也只是看著駒子和葉子抱在一起，對葉子感到同情，沒有什么太多情緒流露。
顯然島村對于葉子只是有一些好感而已。
在看小說是我就一直在想駒子和葉子之間的關系，為什么駒子不愿意提到葉子，對于葉子似乎充滿了敵意。
看了電影，我發現駒子很大程度上是因為島村對葉子的好感，而不愿與葉子交流。
在駒子從島村口中得知葉子求島村好好對待駒子時，相信駒子對葉子的想法也改變了。
這也應該是駒子在明白島村的心意后發現葉子又從樓上摔下來死去崩潰的原因吧。
在駒子的親人相繼離世后，葉子已經是她最后的親人了，可是現在連最后一個親人都要離她而去，這也難怪駒子會崩潰。
在《雪國》這部小說中，如果錯過了那些描寫風景的文字，就是一種遺憾了。
我們可以來欣賞一下這雪國到底是怎樣一個美法。
“這是原野盡頭唯一的景色。淡淡的.晚霞把整個山容映成深寶藍色，輪廓分明地浮現出來。月色雖已漸漸淡去，但余韻無窮，并不使人產生冬夜寒峭的感覺。”，“島村仿佛坐上了某種非現實的東西，失去了時間和距離的概念，陷入了迷離恍惚之中，徒然地讓它載著自己的身軀奔馳。單調的車輪聲，開始聽的時候像是女子的絮絮話語。”。
這兩段話是島村在火車上看到的雪國風景。
在坐火車時，我會覺得窗外的景色從眼前閃過的時間過快而不去觀察，但是作者在描繪雪國風景時感覺是在寫一幅靜止的畫，月落迎晨，寒意料峭，像是失去了時間和空間的概念一樣，迷失在了這種美妙的感覺之中。
在最后一章中也有一段關于景色的描寫。
“茫茫的銀河懸在眼前，仿佛要以它那赤裸裸的身體擁抱夜色蒼茫的大地。
真是美得令人驚嘆不已。
島村覺得自己那小小的身影，反而從地面上映入了銀河。
綴滿銀河的星辰，耀光點點，清晰可見，連一朵朵光亮的云彩，看起來也像粒粒銀砂子，明澈極了。”這是島村在葉子死前看到的景象，美麗的銀河，在葉子死時，在他眼前，在他心里傾瀉而下，這種壯觀的場面，讓我們震驚，也為葉子這種無謂的犧牲精神而震驚。
不管外界怎么評價《雪國》這部小說，我認為它在我理解的寫作意義下是一部很不錯的小說，也給我留下了很深刻的映象。
讀完川端康成的《伊豆的舞女》后，我被他作品中那種獨特的美深深吸引住了，所以這些天抽空就把這本《雪國》也看了看。
小說開篇以主人公來到一個白雪飄飄、四野茫茫的靜謐雪國為開頭，這一點與作者的唯美觀是分不開的，川端的作品總是以他獨有的那種清清淡淡，含含蓄蓄的情感：或是暗暗的哀傷，或是羞羞澀澀的愛慕，或是淡淡的凄涼，深深地打動著我們，而且這種打動是一點點，一絲絲，靜靜的，輕輕的，流入我們的心田。
看完《雪國》掩卷沉思，慨嘆駒子和葉子命運的不幸。
他們是雪國里悠悠飄零的雪花，在半空，這般冰艷動人，帶著寂寥的哀傷讓人憐愛不已。
可是雪花永遠只能是雪花，他們的身份是藝妓，他們的命運已經定格，縱然努力去擺脫，卻也只是徒勞，正如小說里寫的：駒子的生命是徒勞的，你只能看著這哀艷美麗的雪花悠悠地飄到你的眼前，于是你忍不住心動，用手去接，然后只能靜靜地看著她在你手中慢慢地消融，而你卻什么也做不了。
《雪國》的名字預示了故事主人公凄冷的宿命。
縱然故事跌宕起伏，世事變遷，但結局還是最初的那片凄冷的景象。
熊熊烈火之中，葉子猶如天際的星星般隕落。
故事結束，銀河傾瀉而下，黑暗毀滅了一切虛無的暖色與希望，霎那間溫存與美好沉落在雪國。
雪國的冰冷依舊寒徹心底，只是變得像廢墟一樣，了無生機，凄凄慘慘。
這是一個猶如夢境的故事。
島村在火車上映過玻璃觀察葉子，余暉中的葉子讓島村著迷，葉子的出場注定了她人生的悲劇。
黃昏之中，本應充滿希望的妙齡女子卻與暮景一起流逝，她的人生亦是如此。
活著的時候讓人心存憐惜，死亡的意外又帶給了人們無法承受的疼痛，小腿在抽搐，蒼白的臉在燃燒……這是殘忍的結局，它讓時間驟然停止，雪國也封存在人們心底。
駒子是故事中唯一的暖色調。
嫩綠的群山中，駒子的脖頸淡淡映上一抹衫林的暗綠;白雪皚皚的清晨，鏡中的白雪襯托出她紅紅的臉。
還有與島村相視后羞澀低頭時緋紅的雙頰。
這都是讓人溫暖欣然的。
她的出現，調整了故事的節奏。
急促的談話，忙碌的生活，安靜的等待，讓駒子的形象變得鮮活可愛起來。
但她終究與“徒勞”無法分離。
島村的態度決定了喜悅希望都只是駒子幻想中的假象。
她愛他，但是他卻沒有。
駒子，這樣一個執著且堅強的女孩。
她性格的活潑和快樂只是雪國上空飄過的一陣風，注定不能久留。
她不屬于這里，就連她的出現都是“徒勞”。
飄渺的不是葉子而是她。
她僅僅是個配角。
如果說葉子的死去毀滅了島村心中的幻想，那么駒子的虛無則更讓人覺得疼痛。
她注定不屬于這樣悲涼的世界，她臉上的緋紅會褪去，靈魂也會在冰冷中被吞噬。
駒子的無力，讓我覺得傷感無奈。
冰凍大地之上，即使有千萬的火種也不能燃燒。
駒子的存在就是這樣微不足道，在島村的心里是，在雪國也是。
其實，駒子的形象隨著葉子的死去而幻滅，她悲慟的喊叫聲意味著最后的掙扎，但卻依舊無力。
她——注定不能把那抹緋紅留下，雪國的凄冷已成宿命。
當凄冷已成宿命，那團火焰的熄滅或許比死寂更讓人疼痛吧。
其實一直以來我對日本的很多東西都是很反感的。
其中的原因自不用說。
但是當我看到日本著名的作家川端康成寫的散文臨終的眼時，給我極大的震撼。
之后我知道了他的小說雪國。
川端康成自小成為孤兒，歷盡人世滄桑和炎涼世態，養成了一種孤獨沉默的性格，對于世事采取漠然的態度。
雪國這本書買了后，看了好幾遍，看完之后，我問自己，看完后自己有何感覺，我告訴自己，沒有感覺。
是的，看完之后，心底沒有留下幾個特別印象深刻的人物和與之發生的事情。
但是唯一覺得的就是作者細致的景物描寫。
猶如，電影畫面中那些唯美的影象，人已經不是關鍵的因素。
他們都是一些帶你走如畫面的線索而已。
其實，這里邊有很多關于日本一些極具地方特色的地方風土人情描寫。
反而，讓我想起了簡愛中，對于那個陰郁的陰天的描寫，低矮的舊式城堡，有著陰霾的天，自己一個人躲在小房間窗簾的后面看這書，那個時候看著這一段的時候，只是覺得那個景物和人物的心情完全融合在一起了。
川端康成的《雪國》凝聚著作者十二年的心血，《雪國》中的每一個意象都有著豐富的寓意和象征。
作品中作者著力描寫的無聲的雪國在作品中是一個重要的自然角色，雪國四季的自然景色魔術般地襯托了小說中的人物形象;“雪”的潔白是日本美學觀念的體現，日本傳統美的象征，而“雪國”則是川端為其營造的最后一塊棲身的凈土。
雪國的晶瑩剔透、豐富多彩也象征著有過燦爛文化的日本;葉子象征著作者的終極理念，在這里體現為日本傳統。
和葉子一樣，行男也隱喻了傳統的日本文化，行男和葉子是一體的。
行男這個名字暗示著作者對漸漸離去的日本傳統的哀悼，葉子生命的終結也寓意著作者對日本傳統文化可能消亡的命運的深沉擔憂。
島村象征著外來文化對日本文化的窺探和關照，實為西方文明的隱喻。
在駒子火一般的愛情、葉子“內在生命在變形”的死亡、雪國魔力的感動下，他仿佛置身于銀河中的靈魂最終受到了深深的浸潤，這也象征著日本文化對外來文化的感化力量;駒子有著雙重的身份，象征著面對外來文化壓力時無力的傳統維護者，是作者的化身;同時也隱喻作者在接受外來文化時的矛盾和復雜的心情。
作家以富于抒情色彩的優美筆致，描繪年輕藝妓的身姿體態和音容笑貌。
并巧妙地用雪國獨特的景致加以烘托，創造出美不勝收的情趣和境界，使人受到強烈的感染。
而看雪國的時候，其實，心情是安靜的。
因為沒有特別大的人物矛盾沖突，所以沒有了心情的起伏。
就如同一個人在靜靜的欣賞著那一方的雪景。
從作品，偷窺作家，直覺告訴我，那一定是一個有著對純美的東西有種偏執的人。
一個人總是在現實和精神上游走，對于駒子。
他描寫了很多，但是印象反而沒有對葉子的印象深刻。
雖然，倔強的葉子只是在開頭和結尾中出現。
但是第一次的出現如果以純美來形容的話。
那么，最后一次的從二樓跌落時候，那個場景可以用凄美來形容，但是那一次的跌落就像個慢鏡頭，段落不多，卻給人印象深刻!
雪國讀后感篇十
“穿過縣界長長的隧道，便是雪國。”一段簡簡單單的開頭，將我們引入這一個世界。全書的主題是一種虛無的美，一種徒勞之美。也像島村對駒子那一種徒勞的愛。
0在島村看來，一切都歸于徒勞，他完全否定生活的價值，沉迷于非現實的虛幻美里無法自拔。他所追求的也僅僅是駒子映在鏡中的美和葉子映在火車玻璃窗中的美，窗外變幻的雪景，隱隱閃爍的燈光，那一種虛無縹緲的非現實的美。作為一個厭世且陷于寂寞的人，島村的排解方法是追求瞬時的官能刺激。駒子對島村愛的沉重，和島村對駒子的徒勞的，明知不會有什么結果的愛，以及對葉子純凈之美的追求。
全書最后，葉子死于大火，駒子瘋了，每個人都被時間所淹沒，沒有終焉。虛無的，美好的世界破碎，一切發生了，但又像沒有發生。所有的所有都是徒勞。
就像《雪國》這本書完成于戰爭之中，我無法揣測川端所表達心情。但或許，現實的`絕望，美好生活僅僅是一場夢而已吧。
雪國讀后感篇十一
《雪國》：極致的美，極致的悲哀，極致的虛無。
第一次讀到這本書是因為它曾在1968年獲得了諾貝爾文學獎，“始于顏值，陷于才華”，可以說是我與這本書邂逅的真實寫照。匆匆讀罷，所有的感受只不過是惋惜于島川與駒子那段可悲的戀情而已。我想，初次閱讀這本書的讀者至此大都是一頭霧水，對待優秀的作品，只有反復咀嚼才能理解其中深意，因此我決定再一次認真地閱讀這本著作。
想要了解一本書，就要了解創作背景。在維基百科的《雪國》詞條中，故事中的“雪國”實際上是一個名叫湯澤町的地方，川端先生在創作《雪國》期間多次去那里旅游。故事女主角駒子也是有原型的，是一位名叫松榮的藝妓。如果說文學作品取自生活，我們也可以略微窺見川端先生與這位女子之間的緣份。另外，葉子是否也有人物原型呢？我認為是沒有的，也許就如同雪國那個美麗的夢境一樣，那個潔凈到極點的人物也多半出于虛構，就像“雪國”這個再普通不過的溫泉村在作者筆下也帶上了虛構的夢幻色彩。首先開篇第一句話便是：“穿過縣界長長的隧道，便是雪國”。簡簡單單的一句話卻包含了許多深意。要到達“雪國”就要穿過長長的隧道，仿佛要將“雪國”與世隔絕一般，可望而不可即。正如李安導演那句經典的話：“每個人的心中都有一座斷背山”，每個喜愛川端先生筆下文字的人，想必心中也都有一座雪國吧！那個雪國是從沒有人到達，從不為人所知，只屬于你，只存在于我們心中的遙遠國度。雪國，本質上其實就像是一個永遠也無法到達的溫柔鄉，是主人公島村心中的夢境，也是川端先生心中的夢境。
接著來看劇情，本作的主線劇情便是駒子和島村的情感糾葛。駒子是一個出身貧寒、舉目無親而淪為歌妓的女子。島村到了雪國后愛上了駒子，并稱贊她“每個腳趾彎處都是干凈的”。駒子本來定有未婚夫，（未婚夫是師傅的兒子，應該是為了報答師傅的恩情而一直照顧他）但未婚夫患上絕癥，為了掙錢她只有委身為歌妓，在旅館與飯局之間應酬。她與別的歌妓是不同的，她向往自由的生活，想要追求幸福，但她的努力在那個尷尬的時代是那么的無力、渺小，而且竟顯得有些可笑。駒子熱愛生活，堅持寫日記，不論什么都不加隱瞞地如實記載下來。
“日記？你記日記？”
“嗯。翻閱舊日記是我的樂趣啊。”……
“把感想都寫下來了嗎？”
“我寫不了什么感想，只是記記標題、作者和書中人物，以及這些人物之間的關系。”
“光記這些有什么意思呢？完全是一種徒勞嘛。”
從這一節中島村的性格便可見一斑。島村是個虛無主義者，他沒有正當的職業，靠祖輩留下的財產過著悠閑慵懶的日子，精神極度空虛，沒什么追求和人生目標。他研究西洋舞蹈，搜集西洋舞蹈方面的書籍和照片，想方設法從國外搜求海報和節目單，但他研究西洋舞蹈卻從來不看西洋人跳的舞蹈，也從來不看日本人表演的西洋舞，“他所欣賞的，并不是舞蹈家靈活的肉體所表演的舞蹈藝術，而是根據西方的文字和照片所虛幻出來的舞蹈，就如同迷戀一位不曾見過面的女人一樣。”人的思想決定人的行為，正因為他內心認為做什么事情都是徒勞的、虛無的，所以才對虛幻的、非真實的舞蹈感興趣。不僅如此，他甚至覺得生存本身也是徒勞的、虛無的、毫無意義的（摘自：百度百科）。所以他才認為駒子是那么的純潔，即使知道一切都是徒勞，卻依然熱愛生活。他把駒子當做一個可遇而不可求的異性朋友，不敢與她發生朋友以上的情感。駒子早已知曉他們的結局，但她仍然陪在島村身邊，與他一起散步，為他彈琴，小心而細膩地呵護著這份感情。她知道島村是個有家有室的游人，只是每年定期來這里渡假的過客，她也知道島村只是想維持現狀，而絕非像自己一樣對所愛進行大膽而熱烈的追求，就是這種永遠也無法有結局卻盡力維系的感情更使人感到悲哀。讓我感觸最深的一節是：島村待在雪國的最后一天，馬上就要坐上火車離去，駒子正在為島村送行，這時葉子匆匆找到駒子說行男（駒子的未婚夫）快不行了，希望駒子回去見最后一面，但是駒子拒絕了。一開始我認為這是駒子無情，后來我認為這種想法是錯的，這正是她愛的深沉的體現，別人生死關她何事？她只是想要多看一眼心里的那個男人！
本作除了著重描寫島村和駒子的情感之外，還刻畫了葉子這個人物。川端康成先生并未對葉子的面貌進行太多的細節刻畫，但在行文中讀者可以隱約地感受到葉子那種若有若無的游離美感。文章以葉子為開頭，又以葉子的死為結尾，仿佛一切都是虛無。
情情愛愛究竟是什么沒人說得清，但我相信讀過《雪國》以后的你會更加冷靜，通過虛無看到一個更加真實的愛情。
雪國讀后感篇十二
《雪國》（ゆきぐに）是日本作家川端康成創作的第一部中篇小說，也是他唯美主義代表之作，從1935年起以短篇的形式，分別以《暮景的鏡》、《白晝的鏡》等題名，斷斷續續地發表在《文藝春秋》、《改造》等雜志上，相互之間并沒有緊密相連的情節，直至全部完成并經認真修改后，才冠以《雪國》于1948年匯集出版單行本。
《雪國》是川端康成最高代表作，其間描繪的虛無之美、潔凈之美與悲哀之美達到極致，令人怦然心動，又惆悵不已。作品中唯美的意象描寫融入至人物情感的表達之中，往往帶著淡淡的哀思，表現了川端康成的物哀思想。
《雪國》也是作者在被授予諾貝爾文學獎時被評獎委員會提到的三部小說之一。在川端的所有作品中，《雪國》被海外翻譯最多，先后被譯介到很多國家和地區，中國也出版了不同的譯本。
雪國讀后感篇十三
“不管怎么說，這個女子總是個良家閨秀，即使他想女人，也不至有求于這個女子。這種事，他滿可以毫不作孽地輕易了結它。她過于潔凈了。初見之下，他就把這種事同她區分開來了。”川端康成在《雪國》中這樣說。
第一次讀川端康成的作品是在初中，當時好奇地捧著姐姐的高中課本看《伊豆的舞女》。高中時又看了好幾遍，這應該是我看過的最多遍的課文了。當時我還沒有喜歡上文學，卻喜歡上了那段飄著縷縷悲傷的文字。
《雪國》是在我高三畢業那個暑假看的。那時剛開始看書，不知道該看些什么書，因為想起了那篇《伊豆的舞女》，所以找來了川端康成的這本《雪國》。
直到現在，我還記得看完《雪國》后的心情。那是一股濃濃的惆悵，還有不知所謂的悲傷，整個人恍恍惚惚，難受至極，想撥開心中那片陰霾，卻不知道這份悲傷惆悵從何而來，虛無縹緲的感覺讓人不知所措。可它又確確實實纏繞著我，讓我坐不是，站不是，總覺得失去了什么，追悔什么。
就像開頭我寫的那段話，“她過于潔凈了。”這是與村上春樹的作品完全不一樣的純潔。你能想象一個妖艷、甚至有些放蕩(當然我不喜歡這樣評價駒子)的舞妓從未與男主人公發生過那方面的事情。
“她過于潔凈了。初見之下，他就把這種事同她區分開來了。”
就是這樣，整本書都沒有發生過。雖然他們兩的舉動是那么親昵，也常常一起過夜，但最終還是相敬如賓。
晚上又看了遍《雪國》。上次那種悲戚的心情還余音未了，所以我不敢太認真的深入故事。看書的過程中，一會兒上個廁所，一會兒去隔壁串個門，一會兒吃顆桃子。基本上，我是在這種三心二意中看完小說的。有時候真的很害怕，那種悲傷的心情是很難消除的，經歷多了，漸漸害怕那種心情。于是乎，漸漸害怕看書。
在這種故意的三心二意下，看完《雪國》后心里只是感嘆：哦，原來是這樣!
我也不知道這樣感嘆的原因，也許是為故事感嘆，也許是為看完故事的自己感嘆。
躺在床上，翻來覆去，這股悲傷就像晚點的列車，雖然會遲到，但永遠都不會不來。于是，我又坐在了電腦前，想著故事里的那個駒子，那個愛的竟似癲狂的舞妓。
駒子的心該有多矛盾?不停嚷著走，卻又舍不得挪步，明明熱烈的喜歡島村，親密接觸后卻又護住胸口，還喊著：這是什么玩意，什么玩意。明明想留下來過夜，又怕被人發現……，可問題是，她有著與這可愛的`羞緬完全不符的身份，舞妓。要是別的舞妓，這樣定會讓人覺得虛偽、做作。可正因為她是駒子，正因為她是舞妓，這份羞緬卻讓人倍加珍惜了。駒子有股從骨子里散發出來的純潔，我從不懷疑。
相濡以沫，不如相忘于江湖?
我只想說，這真是病態。一種病態的純潔。
有人說，川端康成一直在拯救可憐的駒子，這到沒錯，起先，我以為駒子會混亂到自殺，到后來，我發現，原來的那個令人心疼的駒子變堅強了。島村看見的那幅幻境，駒子成了別人的老婆，為別人生下了孩子。這應該是駒子最后的結局。可我卻覺得，自始至終，最可憐的還是駒子，比那個葉子還要可憐。一個人在山村中等待心愛的人，可是他卻“應該很長一段時間不會回來了。”是被拋棄了嗎?還是該理解成海角天涯?想想她一個女人獨自等待在一個偏僻山村就難過，更何況等來的還是失落。
駒子是個與菊勇姐有著相同命運的人，我覺得。不管怎么說，她們都沒有得到所愛的人的最后眷顧。同樣悲劇的還有葉子，只是最后葉子死了。如果駒子同葉子一樣死去的話，悲傷是不是會減少很多?至少我不會為日后孤獨的駒子感到難過。
我不僅僅是被他們那份潔凈的愛戀所感動，駒子那種為愛癡狂也深深地吸引著我。似乎很少見到像駒子這樣敢愛的女子。而島村對駒子的態度讓我覺得也許真是“只有女人才能真心的喜歡一個人”。駒子的熱烈與島村的逐漸冷漠一同灼傷了我。
也許駒子一開始就明白島村一定會離開自己吧。所以每天的早晨半夜都會去找島村。所以在島村探訪完附近幾個村子回來時會毅然跳上車子，像抓住最后一根稻草，又像留戀最后一抹夕陽。雖有嘆息，雖罵薄情，但依舊熱愛如初。仿佛是個無知的少女，只懂一響貪歡。
雪國讀后感篇十四
《雪國》是一本讓人讀完會留下深深印象的書。
這個故事是從美國一個拉橇的狼狗說起。這個拉雪橇的狗叫尤肯，有一次，尤肯被狼群包圍了，尤肯的主人被狼給吃了。隨后，尤肯便和狼一起生活，并與狼王結婚。到了第二年，在一個暴風雪天氣，尤肯生下了一個寶寶，它被取名為“暴風雪”。作為狼王之子，暴風雪也想爭奪狼王之位。然而除了暴風雪，還有一個叫黑毛的狼也想當狼王。兩“狼”相爭，必有一傷。最終，暴風雪勝出了。后來，有三個老獵人去了森林，遇到了狼群，尤肯一眼看出那些獵人是它主人的朋友，于是走上前去，老獵人也認出了尤肯，他們希望尤肯可以回去。在回去的路上，他們遇到了更多的狼群，出乎意料的是，那群狼很熱情的和暴風雪打招呼，最后在狼群們的幫助下，他們成功的到達了目的地。
讀罷，我開始了解到狼群之中勇敢團結，不畏艱難，挑戰極限，堅持不懈的偉大意志。這種意志，將鼓舞未來的我們一同面對困難，互幫互助，齊心協力，共渡難關!就像中國一樣，在未來的發展中，還有很多的困難，只要我們在習近平主席的帶領下，勇敢去面對，其結果定不會讓我們失望!
