作為一位兢兢業業的人民教師，常常要寫一份優秀的教案，教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。那么問題來了，教案應該怎么寫？這里我給大家分享一些最新的教案范文，方便大家學習。
高中音樂教案篇一
一、三維目標：
知識目標：
(1)、了解什么是“自由變奏”？
(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》
(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。
(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。
能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養。
情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養學生用真情實感去表現音樂的能力。
二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉曲》的創作背景、采用的音樂主題。
三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。
四、教學方法：引導、討論
五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。
六、教學過程：
1、組織教學
2、新課導入：播放根據李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。
學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉的思念之情。很好聽！
老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術家都曾以不同的形式表現思鄉這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉作品，馬思聰的《思鄉曲》。
3、放《思鄉曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰的生平及《思鄉曲》的創作背景、采用的音樂主題。（老師總結并加以肯定）
4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.
1)、第一部分三段音樂的欣賞。
b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉的憂傷情感在里面。
c、老師總結：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯系，主要表現在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調，把思念故鄉時憂傷的情緒表現得淋漓盡致。
d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。
（2）、第二部分音樂欣賞。
a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。
老師總結：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。
（3）第三部分音樂欣賞。
a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現了什么情感？
b、學生答：再現民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉之情。
c、老師總結：第三部分音樂是一個縮減再現的段落，僅僅變化再現了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結尾充滿茫茫的愁緒，最后結束在不協和、不穩定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。
（4）、復聽全曲。
教師總結：同學們，《思鄉曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉愁情，把遠離故鄉的游子那種要回故鄉而不能回的情境，栩栩如生地呈現在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉思和縷縷不斷的憂傷。
七、課堂拓展延伸。
欣賞有關思鄉的優秀歌曲：《念故鄉》、《我的肯塔基故鄉》、《故鄉的親人》
八、師生同唱《思鄉曲》主題音樂。
九、課后小結：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調動起學生的音樂興趣。
高中音樂教案篇二
根據學校的組織工作計劃，結合本學期的教育工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的教育工作任務。
1、學生正處于創團，唱歌較困難。
2、學生素質差，膽子小，缺乏表演潛意識的能力。
3、學員對音樂的學習，觀念不正確。
1、高五級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。
2、高二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。
1、高一、二級音樂教材教學內容，每周一節。
2、現代舞學校有關音樂方面的文娛工作。
1、突出音樂學科的特性，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨培植的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義操守接班人和建設者。
2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，而使學生身心得到健康的發展。
3、進一步增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族主義優秀的介紹民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解國外優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。
1、高一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，學員以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽工具書中各部分內容，徹底改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個教學研究過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。
周次高一級高二級
1《嶺南春早》《編鐘》
2廣東音樂古琴
3廣東山歌印安人的音樂
4《故鄉的親人》歐、非黑、非裔的音樂風格和特點
5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂
6亞洲的一曲中國民歌的題材
7圓舞曲中國民歌形式的分類
8小步舞曲民管樂簡介
9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞
10中考中考
11進行曲簡介國族調式
12《軍隊進行曲》《在太行山上》
13《送別》《黃河大合唱》
14《問》抗戰時期的音樂
15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介
16至17終考終考
這就是本學期我要教授的副校長課程了。音樂并不是一門很重要的培訓課程，所以每個班級三節一個多星期也就只有一節音樂課，所以我帶了整個年級的學生音樂學習。在我漸次的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直年后最渴望自己做到了。音樂教學并不艱難，主要是培養學生的藝術創作氣息，這才是我最偏愛的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!
高中音樂教案篇三
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發學生通過音樂欣賞進行文學藝術創作，提高學生主動參與的意識，培養學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養學生熱愛優秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養簡單協作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發誘導式和師生互動教學方法
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發揮學生創造能力，體現現代教育的效能觀。
創設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的`發展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發展，相互創造，相互提高。
2、激勵創新教學方法
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創作活動結合起來，創造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發，誘發學生的創作動機和創造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發學生積極探索，勇于創新，對學生富有創意的創作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養學生的成功感，促進學生個性的和諧發展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發揮創造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
高中音樂教案篇四
一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。
二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。
1、學習歌曲
2、掌握歌曲的情緒及演唱方法
1、對歌曲情緒的處理
2、個別節奏的掌握及演唱
《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民。”的節奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！
高中音樂教案篇五
1、通俗音樂（ppular music）——把不表現重大體裁和思想內容的作品稱為輕音樂，習慣上人們把通俗易懂、情調輕松的音樂，例如小斯特勞斯的那些圓舞曲等歸屬這個名詞之下，以后，爵士樂、搖滾樂團、輕歌劇情、迪斯科等層出不窮的群眾性的歌舞形式愈來愈多，而這些音樂雖然帶有自娛的色彩，但有時亦有針貶時事，抨擊現實的作品，原先的輕音樂的概念很難把這些都涵蓋進去，有一些媒介把這些都為流行音樂，但這樣就混淆了深受群眾熱愛的古典與這些音樂的界線。現在，理論家們一般都用通俗音樂一詞概括這些音樂現象。
二、授新課
1、布魯斯
帶領同學們一起欣賞“空虛”布魯斯。同時配合講解：
2、通俗音樂
在通俗音樂的源起上，有的研究者認為它作為一種文化現象主要于西方，“一般主要指以19世紀下半葉至20世紀，在歐美各國發展起來的一些適合城市一般市民群眾興趣和愛好的音樂”(1）。這種觀點也許與“通俗音樂”或“流行音樂”的提法來自于西方有關。應該承認，百年來西方政治、經濟和軍事在世界范圍內的擴展，使本身有著多種屬性規定的西方文化也在世界范圍內迅速擴展開來。自上世紀末本世紀初開始，伴隨著西方音樂技術和理論的大量引進，各種各樣的音樂思潮和諸如“音程”、“譜號”、“blues”、“pop”之類的音樂名詞術語也都逐漸被介紹到了中國。時至今日仍然不可否認的是，從某種角度來看，現代意義上的通俗音樂仿佛的確是一個西風東漸帶來的舶來品。因為直到現在，包括中國在內的世界許多國家在通俗音樂創作方面不論從藝術手法、制作技術還是運作模式上都在或多或少或快或慢地因襲著西方的一些東西。但同樣必須承認的是，這些都只能說明音樂實踐本身的方法問題，并不能成為對通俗音樂的內涵和外延探討可以完全用西方社會歷史文化來解釋的理由。即使在西方，用來解釋通俗音樂或者流行音樂的“pop”一詞的內涵也是頗為復雜的，它在不同語言和文化中的使用并不一致。法國學者亨利·斯科夫·托爾格在《流行音樂》一書里提到，“我們混用pop_music和musiquepop，不加區別：在法國，前一英文用語等同于后一法文用語；但在英國，尤其是在美國，通常的稱呼只是roc（搖滾樂）”(2）。事實上，作為“音樂”概念范疇內的“通俗音樂”，它首先必然具有“音樂”的屬性，然后才具有“通俗”的屬性，而作為一種藝術形態的“音樂”并不是只在西方民族和國家中存在；同樣，作為“音樂”形態之一的“通俗音樂”，也不是在西方民族和國家中發展起來后才在別的民族和國家里出現的。實際情況是，通俗音樂不只是在近現代才有，而是很早就已經存在，并且是在絕大多數民族和國家里的客觀存在，只不過在不同民族和不同國家的通俗音樂體現了通俗音樂在不同發展階段的特點而已。
欣賞《童年回憶》與《思念》，并請同學們在欣賞后發表自己對樂曲的感受。
通俗音樂是現在流傳范圍最廣，最易于流傳的音樂形式，但是通俗音樂的層次有高有低，請同學們取其精華、去其糟粕，多欣賞其中的精品。
高中音樂教案篇六
（一）聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。
（二）了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。
重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的.音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。
（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。
（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。
1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。
2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。
（一）學生資源
（二）多媒體資源
高中音樂教案篇七
【情感態度價值觀】
通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
【過程與方法】
通過對歌曲的賞析以及對《風云兒女》片段欣賞，體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活及對國家和民族的熱愛之情。
【知識與技能】
了解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。
【重點】
體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活及對國家和民族的熱愛之情。
【難點】
了解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。
(一)新課導入
教師播放《義勇軍進行曲》，提問：每當國歌響起時，你會有一種什么感受?
學生自由回答。
教師總結：當這首《義勇軍進行曲》響起時，就會有一種自豪感，立馬想到中國人民堅強不屈的愛國情懷。這首著名的《義勇軍進行曲》選自電影《風云兒女》，在這部影片當中還有一首著名的插曲，今天我們一起來欣賞這首《鐵蹄下的歌女》。
(二)整體感知
1.教師播放《鐵蹄下的歌女》并提問：這首歌曲表達的情緒是怎樣的?
學生自由回答。
教師總結：是一種悲痛的情緒。
2.教師介紹電影《風云兒女》
這首《鐵蹄下的歌女》是電影《風云兒女》插曲，影片講述了在抗戰時期，只顧享樂的詩人辛白華，最終因為摯友梁質夫的犧牲而投入抗戰的故事。
3.教師播放全曲，提問：歌曲分為幾個部分?
學生自由回答，教師總結：共有三部分。
(三)分段賞析
又表達什么樣的內容?
學生自由回答。
教師總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;后兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。
2.教師播放第二部分，提問：樂曲第二部分與第一部分有哪些不同，它又表達了什么?同桌間進行討論。
學生自由回答。
教師總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敘述，音調中充滿了辛酸與凄楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移后，使“嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”兩句更為突出，更為感人。
3.教師播放第三段，請學生總結第三段的內容。
學生自由回答。
教師總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏，前兩句仍是不平的吶喊，隨后節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。
4.教師播放全曲，請學生結合各段的分析，總結整首歌曲所表達的情感和內容。
學生自由回答。
教師進行補充總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，與音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富于女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。
(四)拓展延伸
教師播放《風云兒女》片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。
學生自由回答。
教師總結：作者以一個飽受侵害、被人們所賤視的歌女的角度，發出了沉重的控訴。他深刻地揭示了歌女內心所蘊藏的崇高的愛國熱情。這首歌成功地塑造一個在中國三十年代三座大山壓迫下，受盡生活折磨而又善良的中國婦女的典型形象。
舊中國的歌女是壓在社會底層的“弱者”，聶耳對歌女的痛苦生活十分熟悉，他懷著對這些“到處哀歌”“永遠飄流”的歌女們的深切同情，寫下了這首女聲獨唱歌曲。歌中用了極其簡煉的音樂素材，恰如其分地表現了弱女子不平的吶喊和在她們備受摧殘的心靈深處躍動的愛國熱情。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典范之作。
(五)小結作業
1.教師：課堂接近尾聲，請學生談談收獲。
2.課后大家觀看《風云兒女》整部電影，并互相交流觀后感。
高中音樂教案篇八
1、使學生了解中國古曲、古詩《春江花月夜》的歷史背景及藝術價值，提高學生對中國音樂文化精品的審美，評價能力。
2.通過古曲、古詩《春江花月夜》的對比欣賞，研究詩樂《春江花月夜》在藝術表現上的異同之處。
3.通過《春江花月夜》詩樂欣賞，培養學生學習民族音樂的興趣和熱愛民族音樂的感情。
重點難點 詩樂《春江花月夜》藝術性比較
1、教師：
* 初步欣賞《春江花月夜》《夕陽簫鼓》相關音響作品(全曲欣賞、片斷欣賞)，找出《春江花月夜》主題旋律。初步了解十個片斷。
* 《春江花月夜》唐詩參考資料預讀，解決生字難字。
* 《春江花月夜》樂譜對照音樂初步欣賞。
* 中國民族音樂“魚咬尾”、“換頭合尾”的含義?
全班同學分成5個小組，建議以不同角色角度完成《春江花月夜》藝術實踐，也可另定藝術形式。上課時由課代表主持，進行15分鐘的交流(其中部分小組表演時可合在一起)。
小組形式完成《春江花月夜》唐詩朗誦或吟唱(3分鐘以內)。
小組形式完成創作歌詞配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏(3分鐘以內)。
小組形式完成創作《春江花月夜》或《夕陽簫鼓》書畫作品3副(上課時帶來)以上，上課時請一位同學即時書寫“春江花月夜”五個大字(3分鐘以內)。
完成創編一段《春江花月夜》舞蹈(3分鐘以內)。
小組形式完成創作靜態造型“春、江、花、月、夜”五組造型，可用道具(3分鐘以內)。
小組形式完成《春江花月夜》其他創意(3分鐘以內)。
教師：(音樂起)同學們，對于詩樂作品《春江花月夜》的欣賞比較到此暫告一段落，從大家展開的熱烈探討中，可見同學們對作品從不同的角度進行了更加深入的欣賞和研究，得到了令人滿意的成果。下面讓我們一起進入作品創意、藝術實踐交流板塊，請各組同學做好準備。歡迎**同學上臺主持。
* 各組同學交流《春江花月夜》相關藝術實踐、創作交流。
* 老師也自己所作的.的《春江花月夜》音樂圖畫與同學交流。
* 最后師生全體在《春江花月夜》音樂聲中齊聲朗誦唐張若虛詩《春江花月夜》前十六句或齊唱主旋律。
學習小結：課堂師生學習小結，課余音樂學習安排。
讓我們再次以熱烈的掌聲祝賀同學們藝術實踐表演的成功。同學們，今天的學習是在積極主動、互相協作、實踐創新、交流的氛圍中進行的，大家從兩部《春江花月夜》作品中感受到詩含樂韻，樂融詩情的音樂文化特點。也更加認識到中國音樂特有的韻律美，濃厚的歷史文化價值、及中國音樂的博大精深，老師今天也受益菲淺。對于《春江花月夜》，對于中國音樂，值得欣賞學習研究的還有很多，希望同學們課余的音樂學習總結能夠更加成功。
