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藝術概論試題及答案篇一
1.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。
a.齊白石b.羅中立 c.陳逸飛d.徐悲鴻
2.文藝復興時期不在畫壇三杰之列的畫家是_____。
a.米開朗基羅 b.達·芬奇 c.拉斐爾 d.倫勃朗
3.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的_____交響曲。
a.第二 b.第四 c.第六 d.第九
4.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創作的_____獨奏曲。
a.二胡 b.箏 c.揚琴 d.京胡
5.《召樹屯和南木諾娜》是_____族的民間舞蹈。
a.白 b.苗 c.傣 d.藏
6._____的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。
a.蕭伯納 b.易卜生 c.莫里哀 d.梅特林克
7.由_____導演的《黨同伐異》一片奠定了交替蒙太克的電影美學基礎。
a.格里菲斯 b.布努艾爾 c.愛森斯坦 d.勞倫斯·奧立弗
8.30年代趙丹和周璇主演的影片_____是我國電影藝術基本成熟的最重要的標志。
9.《套中人》是我俄國作家_____的重要作品。
a.契訶夫 b.高爾基 c.托爾斯泰 d.果戈里
10.在我國近代，提出我手寫我口、'我口寫我心，提倡詩界革命的人是_____。
a.龔自珍 b.魏源 c.黃遵憲 d.蔡元培
11.中國文人畫重性靈抒發，最為標舉。
a.寫真 b.白描 c.神品 d.逸品
12.提出境界論的近代文藝理論家是_____。
a.魯迅 b.王國維 c.劉熙載 d.曹雪芹
13.最早提出世界文學概念的人是_____。
a.歌德 b.莎士比亞 c.托爾斯泰 d.司湯達
14.賀拉斯最重要的美學著作是_____。
a.《詩品》b.《詩學》 c.《詩藝》d.《美學》
15.藝術中的意境是_____與_____的有機統一。
16.園林是指利用_____因素和_____因素所創造的景觀。
17.草圣張旭是_____朝的大書法家。
18.印象主義畫派代表人物有_____和_____，野獸派畫家有_____等人。
19. _____是音樂中最具表現力的因素。
20.舞蹈是以_____為主要表現手段，運用節奏、_____、_____、和_____等要素的藝術樣式。
21. 是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎，_____是戲劇的核心。
22.按照內容性質的不同，文學可以分為_____、_____和_____三種。
23.藝術構思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。
24.簡述活動的功能。
25.簡述審美想像與聯想的關系。
26.簡述藝術意境的`特征。
27.簡述藝術活動中的三種審美效應。
28.簡述雕塑藝術的基本特征。
29.聯系實際論述藝術鑒賞中的主體性特征。
30.結合具體藝術作品論述藝術形象的特征。
藝術概論試題及答案篇二
“在空間中并列的符號就只宜于表現那些全體或部分本來也是在空間中并列的事物，在時間中先后承繼的符號也就只宜于表現那些全體或部分本來也是在時間中先后承繼的事物”。
這里的兩個事物分別指“物體”和“動作（情節）”。
他認為，語言永遠不可能像繪畫那樣將對象的面貌展現在觀者眼前，與其吃力不討好地去直接描寫對象，不如采取間接的方法去暗示對象。
（萊辛對詩與畫界限的論述，抓住了藝術的符號性本質這一問題，并輻射開來，在同一與差異的交叉點上，對符號的工具性、象征性和自然符號與人為符號的差異性、互補性以及符號組合的自然性等問題，進行了解析和反思，體現出一定的現代意義。）
詩以語言、聲音為媒介，訴諸聽覺，其擅長的題材是持續于時間中的全部或部分“事物的運動”，其特有的效果則是展示性格的變化與矛盾以及動作的過程。
作者還討論了空間藝術的繪畫、雕刻和時間藝術的詩是可以突破各自的界限而相互補充。繪畫和雕刻可寓動于靜，選擇物體在其運動中最富于暗示性的一刻，使觀者想象這物體在過去和未來的狀態。
詩可化靜為動，賦予物體的某一部分或屬性以生動如畫的感性形象。
“表達物體美是繪畫的使命”，術所表現的美學理想看，美是造型藝術的最高法律；詩則不然，它所摹仿的對象不限于美，丑、悲、喜、崇高與滑稽皆可入詩。
藝術概論試題及答案篇三
一、選擇題：1-10小題，每小題1分，共10分。在每小題給出的四個選項中，只有一項是符合題目要求的，把所選項前的字母填在題后的括號內。
1、在平面上雕出凸起的藝術形象的雕刻形式稱為
a.圓雕b.渾雕c.浮雕d.透雕
2、明代戲曲《牡丹亭》的作者是
a.關漢卿b.孔尚任c.湯顯祖d.洪昇
3、在藝術風格問題上，鮮明提出“風格即人”這一論斷的文藝理論家是
a.歌德b.黑格爾c.圣·佩韋d.布封
4、擅畫奔馬并融西洋繪畫技法于國畫創作之中的我國現代著名畫家是
a.劉海粟b.徐悲鴻c.黃賓虹d.齊白石
5、主張藝術起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是
a.康德b.叔本華c.席勒d.尼采
7、靈感的特征是
a.突發性、亢奮性和易逝性b.突發性、抽象性和易逝性
c.必然性、超常性和穩定性d.突發性、神秘性和易逝性
8、下列選項中；屬于印象派畫家的是
10、《人間詞話》明確提出了 說。
a.境界 b.格律 c.神韻 d.格調
11、提出“童心說”這一文藝思想的是。
a.李贄 b.王守仁 c.袁枚 d.袁中道
12、《自由女神引導人民》是法國 繪畫派代表作品。
a.古典主義 b.浪漫主義 c.現實主義 d.印象主義
13、由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇 達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。
14、影片《偷自行車的人》是20世紀50年代 影片。
a.法國 b.意大利 c.英國 d.日本
15、《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家 的作品。
a.王羲之 b.鐘繇 c.顧愷之 d.張芝
16、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是 的代表作品。
a.歐里庇得斯 b.索福克勒斯 c.阿里斯托芬 d.埃斯庫羅斯
17、《草葉集》是美國作家 的作品。
a.海明威 b.惠特曼 c.梁啟超 d.德萊塞
18、“吳帶當風”是指 的繪畫風格。
a.吳道子 b.曹不興 c.蘇軾 d.吳鎮
19、的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。
a.蕭伯納 b.易卜生 c.莫里哀 d.梅特林克
20、詩劇《浮士德》是 的代表作。
a.雨果b.歌德c.狄德羅d.席勒
21、電影藝術誕生于
a.1921年b.1895年c.1905年d.1915年
22、《西斯延圣母》是畫家 的代表作之一。
a.達?芬奇b.拉斐爾c.米開朗基羅d.歐里庇多斯
23、中國最早的詩歌總集《詩經》編成于。
a.商代b.春秋時代c.西漢d.東漢
24、提出繪畫“妙在似與不似之間”的是。
a.徐悲鴻b.劉海粟c.傅抱石d.齊白石
25、寓教于樂”是指藝術的。
a.審美娛樂功能b.審美教育功能c.審美認識d.審美意識作用
26、黑格爾認為，最杰出的藝術本領是。
a.感知b.藝術想象c.聯想d.藝術情感
27、莫奈的作品《日出印象》是法國 的代表作品。
a.后印象主義 b.新古典主義 c.浪漫主義 d.印象主義
28、《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創作的。
a.獨舞 b.雙人舞 c.三人舞 d.群舞
29、藝術學作為一門正式學科，形成于 世紀末。
a.老子b.孔子c.莊子d.孟子
31、莎士比亞創作的《哈姆雷特》是一部 作品。
a.悲劇b.喜劇c.正劇d.悲喜劇
32、二、填空：
1.藝術起源說有模仿說、表現說、游戲說、巫術說、勞動實踐說。
2、18世紀下半葉到19世紀初，在維也納形成的以古典風格為創作標志的音樂流派，以、和 三人為重要標志。
3、20世紀初以美國著名舞蹈家 為先驅的現代舞，以自然的舞蹈動作打破了古典芭蕾的程式束縛。
4、最早的舞蹈是、、三位一體的。
5、藝術創造過程分為、和 三個階段。
6、史前藝術的基本主題是生存與繁衍
7、藝術體驗一般分為自發藝術體驗和自覺藝術體驗兩種形式。
9、藝術意蘊的兩種類型的代表是典型與意境。
10、意境是中國古典藝術理論的重要范疇，它集中體現了中華民族的審美意識。意境重要的美學特征是情景交融、虛實相生。
11、藝術家的素質真性情與人格境界、發現的目光與獨到的體驗、藝術技巧和文化修養、尤其重要的是創造精神。
12、意識是指自覺地心理活動，潛意識是指不自覺的心理活動，藝術創作往往伴隨著意識和潛意識活動。
術作品的核心和深層架構。
14、藝術形象的重要特征是形象性。根據藝術感知方式的不同，藝術形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。
15、藝術風格的主要特征是獨特性、穩定性、多樣性。
16、魏晉六朝時期的、、三位畫家被稱為“六朝三大家”。
17、《思想者》雕塑的作者是法國藝術家 羅丹。
18、享有名世界的兵馬俑是我國 代的雕塑作品。
19、.電視劇的主要品種有電視小品、電視短劇、電視單本劇、電視連續劇 和電視系列劇。
20、繪畫最基本的藝術語言是線條、色彩。
21、中國畫從題材角度可分為人物畫、山水畫、花鳥畫。
22、從世界范圍看，園林藝術的類型主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。
23、中國園林是東方園林的代表，分為南方園林和北方園林兩大派系。
24、文學形象需要通過想象重塑藝術形象，因此具有間接性的審美特征，語言的抽象性使其具有無所不包的廣闊性。
一、聲畫分立與聲畫對位。
26、電影中畫面與聲音的關系主要有聲畫同
一、聲畫分立與聲畫對位。
三、名詞解釋：
1、藝術情感
藝術情感是指藝術作品里呈現出來的情感，是自然情感的提升和超越，具有象征結構與審美品質，藝術情感的突出特征是共通性和審美性。
情感范式不僅屬于藝術家個人，也屬于人類的共同心理，生成了藝術情感的共通性。審美品質是指藝術情感超越了自然情感“置身其中”的功利性，而是采取遠距離關照的方式，使生活的自然情感轉化為藝術情感，從而呈現了無功利目的的審美特性。
2、藝術想象
體可感性和非邏輯性。想象力是一種創造性的思維能力，同時也構成了藝術接受的重要元素。
3、藝術形象：藝術形象是藝術家通過藝術語言創造出來的形象，是具體可感性與概括性的統一，是藝術作品的核心和深層架構。其重要特征是形象性。根據藝術感知方式的不同，藝術形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。
4、藝術意蘊
藝術意蘊是指藝術形象里所蘊涵的形而上的美學意味，它往往表現出一種只可意會，不可言傳的哲理玄思或美學意境，是成功藝術作品的重要標志。
5、典型
典型是指藝術作品中塑造成功的人物形象，產生于西方，典型性人物形象不是孤立的，是高度概括性與鮮明個性的統一。
6、藝術構思
藝術構思是指在藝術體驗的基礎上，藝術家對生活素材進行加工、提煉、組合，形成藝術形象的過程。其具體方法有簡化、夸張、變形、綜合等，是藝術創作過程的重要組成部分。
7、藝術傳達
言，運用藝術方法和藝術技巧，將構思成熟的藝術形象轉化為藝術作品，是創作過程的最后階段。藝術技巧是藝術傳達成敗的關鍵。藝術創作需要獨立的空間和時間的連續性。
8、藝術鑒賞
藝術鑒賞是指人們對藝術形象進行感受、理解和評判的過程。它常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制。藝術鑒賞是藝術創作完成過程的最后一環，是藝術家與藝術觀眾之間的雙向交流，是觀眾的審美再創造。
9、藝術流派
所謂藝術流派，是指藝術史上一些思想觀念、美學主張、創作方法和藝術風格相近或相似的藝術家群體。
10、藝術思潮
所謂藝術思潮，是指在社會思潮和哲學思潮影響下，發生在藝術領域里的重要美**流和創作傾向。
四、簡答題：
1、簡述藝術作品的層次。
藝術語言
藝術語言是指用以完成藝術表達的獨特媒介。所有藝術品都是通過藝術語言來完成的，沒有藝術語言就沒有藝術作品。藝術語言也有創生、發展、衰落、更新的過程，往往從藝術語言入手。
2、藝術形象
藝術形象是藝術家通過藝術語言創造出來的形象，是具體可感性與概括性的統一，是藝術作品的核心和深層架構。其重要特征是形象性。根據藝術感知方式的不同，藝術形象可分為視覺形象、聽覺形象、視聽形象與文學形象。
3、藝術意蘊
藝術意蘊是指藝術形象里所蘊涵的形而上的美學意味，它往往表現出一種只可意會，不可言傳的哲理玄思或美學意境，是成功藝術作品的重要標志。
2、藝術批評的主要形態
1、倫理批評
倫理批評是以道德為標準對藝術作品進行評價的一種批評形態，其基本范疇是善、惡，它以是否符合道德標準為尺度，衡量藝術作品，重視藝術的教化功能。
2、社會歷史批評
社會歷史批評是以藝術與社會的關系為基準評價藝術的一種批評形態，認為藝術是社會生活的再現，其主要功能是認識功用和歷史價值。這種方法以藝術作品為中心，聯系藝術家的生平和作品的時代背景進行分析研究。
3、心理學批評
心理學批評只是借用現代心理學成果對藝術作品或藝術家的心理進行分析，從而探求藝術作品的原型、真實意圖與內在架構的一種批評方法。有實驗心理學批評、格式塔心理學批評、精神分析學等流派。
4、審美批評
審美批評是以藝術作品審美內涵和審美價值為中心對藝術進行研究的一種批評方法。關注藝術作品的情感表現。
3、什么是藝術風格?簡述其特性
1、獨特性：獨特性是藝術風格的靈魂。與藝術家的創造精神密不可分，同藝術家的創作個性聯系在一起。
格大致相近。
3、多樣性：多樣性是藝術風格的一種天然屬性。它既是指個體藝術家在一生的藝術創作中所創造的多種藝術風格，更是指藝術風格本身的多樣性。于藝術家豐富多彩的創作個性，也來源于社會生活和自然生活的千變萬化、包羅萬象。
4、藝術創作過程可分為那些基本階段？
1、藝術體驗
藝術體驗是指藝術家對生活的感受、觀察和思考、是生活在心靈里的沉淀。藝術體驗常常伴隨著強烈的情感活動，是藝術創作的基礎，一般分為自發藝術體驗和自覺藝術體驗兩種形式。
2、藝術構思
藝術構思是指在藝術體驗的基礎上，藝術家對生活素材進行加工、提煉、組合，形成藝術形象的過程。其具體方法有簡化、夸張、變形、綜合等，是藝術創作過程的重要組成部分。
3、藝術傳達
藝術傳達是指在藝術體驗和藝術構思的基礎上，藝術家借助一定的物質材料和藝術語言，運用藝術方法和藝術技巧，將構思成熟的藝術形象轉化為藝術作品，是創作過程的最后階段。藝術技巧是藝術傳達成敗的關鍵。藝術創作需要獨立的空間和時間的連續性。
5、簡述藝術鑒賞的性質和特點。
藝術鑒賞是指人們對藝術形象進行感受、理解和評判的過程。它常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制。藝術鑒賞是藝術家與藝術觀眾之間的雙向交流，是觀眾的審美再創造。首先，藝術鑒賞是藝術創作完成過程的最后一環。“為目的而藝術”“為藝術而藝術”其次，藝術鑒賞不是被動地接受，而是能動地進行審美再創造。
6.論述情感在藝術創作和藝術欣賞中的作用和地位。
藝術是情感的表現形式，沒有情感就沒有藝術。
藝術創作過程中始終伴隨著強烈的情感活動。
情感體驗積累是藝術創作的基礎和最初動因。
藝術情感是指藝術作品里呈現出來的情感，是自然情感的提升和超越，具有象征結構與審美品質，藝術情感的突出特征是共通性和審美性。
象征結構是指藝術情感既是具體情感，又具有形而上的品格，成為一種情感范式，這種情感范式不僅屬于藝術家個人，也屬于人類的共同心理，生成了藝術情感的共通性。審美品質是指藝術情感超越了自然情感“置身其中”的功利性，而是采取遠距離關照的方式，使生活的自然情感轉化為藝術情感，從而呈現了無功利目的的審美特性。
五、論述題
1、藝術發展有哪些規律？
1、平衡與不平衡
社會發展是制約藝術發展的重要因素。
一、社會發展為藝術提供了新的藝術主題和藝術題材。
二、社會發展為藝術帶來新的藝術觀念。
三、社會發展為藝術提供新的藝術形式。
藝術發展有自身特殊的規律，與社會發展有不平衡的一面。
一、一些藝術樣式之出現在人類社會早期，隨著生產力發展而消亡。
二、藝術發展與社會發展不呈正比例。
2、繼承與創新
一、藝術里的民族精神
二、藝術傳統
創新：是藝術發展的關鍵，繼承是為了更好的創新，創新是藝術發展質的飛躍。先鋒藝術往往是藝術革新的先聲，藝術創新的重要策略是陌生化。其基本內涵是通過對常規藝術形式的創造性的顛覆，將熟悉的東西變得陌生，重新喚起人們對現實的富有生氣的新鮮感覺，從而創造一種新奇強烈的藝術效果。
3、民族藝術的融合1、每個成熟的民族都有自己穩定的民族藝術傳統，并創造出獨特的民族藝術，其支點是民族精神，凝聚了一個民族的哲學、性格、文化與心理積淀，民族精神是藝術的根本特質，具有相對穩定性。
2、與此同時，各民族藝術的交融會促進民族藝術的發展和民族精神的凝聚，異質文化的交融是民族藝術發 展的重要元素。此是為藝術史所普遍證明的藝術規律。
3、反對兩種傾向：拒絕吸收（固步自封）與全盤吸收（自我淪喪，民族特征淡化）。
2、什么是典型?試結合某一具體作品闡述一下你對藝術典型的個性與共性特征的認識。
3、請結合某一門具體藝術，談談你對鄭板橋“眼中之竹”、“胸中之竹”和“手中之竹”創作過程的理解。
4、繪畫作品：《最后的晚餐》，要求陳述作品的作者及其國別（或地區）、時代，結合個人所學理論和審美體驗闡述作品的基本內容，分析作品的特點等。
《最后的晚餐》是意大利文藝復興時期著名畫家達?芬奇的代表作品。（3分）
作品題材取自圣經故事。猶大向官府告密，基督在即將被逮捕前，與十二門徒共進晚餐，席間基督鎮定地說出了有人出賣他的消息，達?芬奇此作就是基督說出這一句話時的情景。畫家通過各種手法，生動地刻畫了基督的沉靜、安詳，以及十二門徒各自不同的姿態、表情，以此傳達出豐富的心理內容。（6分）
達?芬奇改變了文藝復興早期這一題材的傳統處理方式，圖中人物為一排，以基督為中心，十二門徒分為四組，對稱分列兩側，形成了一個穿插變化又相互統一的整體。達?芬奇功地運用了構圖和用光等手段，塑造了一系列個性鮮明的人物形象。
藝術概論試題及答案篇四
（適用于2011級文化產業管理專業本科學生）
任課教師：白春霞
學生人數：159
課程類型：專業選修課、試題題目：
撰寫藝術營銷策劃書
某文化傳播公司專門做與非物質文化遺產相關的產品的營銷業務，請你任選以下一種形式，自擬題目，寫一份營銷策劃書。
1、臨沂柳琴戲王祥臥魚
2、楊家埠木版年畫
3、東昌府木版年畫
4、淄博的魯派內畫作品
5、臨沂臨沭柳編產品
6、郯城木旋玩具
7、五蓮剪紙
8、聊城葫蘆雕刻作品
考試要求：
1、字數：不少于2000字，格式規范，結構完整，符合營銷策劃書的要求。
2、如不喜歡以上列舉內容，也可以選擇自己感興趣的藝術形式來寫，比如影視劇，動漫產品等。
3、要求大家獨立完成，不許相互抄襲。
藝術概論試題及答案篇五
4、建筑
羅馬君士坦丁凱旋門
土耳其圣索菲亞大教堂
巴塞羅那圣家族教堂
德紹包豪斯校舍
美國國會大廈
美國克萊斯勒大廈
法國薩伏伊別墅
希臘埃皮道羅斯劇場
雅典衛城的帕特農神廟
意大利萬神殿
德國科隆大教堂
馬來西亞吉隆坡雙塔大樓
香港會展中心
巴黎蓬皮杜藝術與文化中心
西班牙古根漢姆博物館
2010年上海世博會中國館
5、雕塑
銅奔馬(東漢)
擊鼓說唱俑(東漢)
昭陵六駿(唐)
摩埃雕塑(復活島)
基督像(巴西里約熱內盧)
奧爾梅克頭像(墨西哥南部)
母親俄羅斯雕塑(伏爾加格勒)
代諾斯之獅(希臘)
薩莫色雷斯的勝利女神(古希臘)
發現者紀念碑(葡萄牙里斯本)
垂死的高盧人(古羅馬)
圖拉真紀念柱(古羅馬)
圣德列薩的沉迷(貝尼尼)
空間連續性的獨特形式(波丘尼)
被縛的奴隸(米開朗琪羅)
6、繪畫
中國部分：
《重屏會棋圖》(周文矩)
《游春圖》(展子虔)
《匡廬圖》(荊浩)
《高士圖》(衛賢)
《早春圖》(郭熙)
《千里江山圖》(王希孟)
《萬壑松風圖》(李唐)
《云山墨戲圖》(米友仁)
《秋風紈扇圖》(唐寅)
《洛神賦圖》(顧愷之)
《步輦圖》(閻立本)
《瀟湘圖》(董源)
《韓熙載夜宴圖》(顧閎中)
《溪山行旅圖》(范寬)
《潑墨仙人圖》(梁楷)
《游華陽山圖軸》(石濤)
《小龍湫下一角》(潘天壽)
《琵琶女》(林風眠)
《秋菊圖》(吳昌碩)
西方部分：
《最后的審判》(米開朗琪羅)
《雅典學院》(拉斐爾)
《圣馬太的召喚》(卡拉瓦喬)
《最后的晚餐》(達·芬奇)
《讀信的女子》(維米爾)
《雨、蒸汽與速度》(透納)
《梅杜薩之筏》(籍里柯)
《晚鐘》(米勒)
《吻》(克里姆特)
《四使徒》(丟勒)
《劫奪留西帕斯的女兒》(魯本斯)
《夜巡》(倫勃朗)
《宮娥》(委拉斯貴茲)
《干草垛系列》(莫奈)
《鳶尾花》(凡·高)
《靜物》(莫蘭迪)
《亞維農的少女》(畢加索)
《內戰的預感》(達利)
藝術概論試題及答案篇六
評分標準
一、解詞:（每題5分，共50分）
1、什么是藝術流派？
藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創作風格相近或相似的一些藝術家所組成的藝術派別。他們既要有明確的藝術主張，還要有具體的創作實踐、藝術成果和成就顯著的代表人物。
2、什么是藝術作品的內容？
藝術作品的內容，指的是經過藝術家選擇、提煉、加工和改造過的人類生活的外部客觀世界和內部主觀世界。其構成因素包括題材、主題、人物、情感、環境等諸因素，其中最為主要的構成因素是題材和主題。
3、什么是藝術批評？
藝術批評是藝術活動的重要組成部分，是對藝術作品及一切藝術活動、藝術現象予以理性分析、評價和判斷的科學活動。
4、藝術傳播的主要方式有哪些？
藝術傳播的主要方式有三種，即現場傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。
5、什么是美育？
美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受能力、審美創造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。
6、什么是藝術中的幽默？
幽默是喜劇性的一種獨特形態，它把內容和形式中美和丑的復雜因素交合為一種直率而風趣的形式外化出來。幽默所引發的笑，常常帶有輕微的諷刺意味。
7、書法的涵義及其藝術特征是什么？
書法是以線組合文字的藝術形式，它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情操。書法藝術的基本特征是:（1）
線條與組合；
（2）具象與抽象；
（3）情感與象征。
8、什么是藝術欣賞的審美效應？
審美效應是藝術欣賞活動具體運作的結果，也是藝術欣賞的作用和目的。藝術欣賞活動最為顯著的審美效應，是能夠產生共鳴；其二是能夠陶冶欣賞者的情緒，凈化他們的靈魂；其三是能夠深化人們的哲思，提高其精神境界。
9、什么是藝術創作的物化與表現？
即藝術家將自己在藝術構思中已經基本形成的藝術意象轉化為藝術符號，并以物態化的形式得以顯現，使之成為具體的、穩定的、可感的藝術形象、藝術情態或形象體系的過程。
10、雕塑的涵義及其藝術特征是什么？
雕塑是一門直接利用物質材料，運用雕刻或塑造的方法，在立體（三度空間）的空間中創造出具有實體形象藝術品的藝術。
雕塑藝術的基本特征是:（1）
物質與技藝的統一；（2）
造型與觀念的融合。
二、簡答:（每題10分，共50分）
1、簡述藝術與宗教的關系。（要點）藝術與宗教在其早期是融合在一起的，而在其后的發展進程中也有著極其密切的關系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長期利用藝術來宣傳宗教，客觀上促進了藝術的發展，同時藝術也在不斷影響著宗教。但由于宗教反科學的性質，決定了它與藝術的本質不同。
2、簡述藝術主體與客體的關系。（要點）
在藝術創造活動中，藝術主體和藝術客體是一對重要的范疇，它們之間的運動形式，決定著藝術創造的總體趨勢；藝術主體是指在藝術活動中的社會歷史實踐中形成的與審美對象相對應的具有一定創造能力的認識和實踐者，藝術客體是與藝術主體相對立的諸客觀審美事物，是藝術主體認識和實踐的對象；藝術主體具有能動的創造性；藝術主體需要具有一定的審美和藝術創造能力；藝術創造主體與藝術客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心，二者的相互交流運動是雙向的，同時主體應處于矛盾統一體的主要方面。
3、簡述藝術活動中的形象思維。
形象思維是藝術家在創作活動中從發現和體驗生活、到進行藝術構思、形成藝術意象和意念，并將其物化為藝術形象的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有很強的具象性、情感性、創造性和整體性，它以具體的形象作為思維的主要材料，以情感作為思維的中介和動力，并體現出濃烈的創造色彩和藝術家對事物的整體把握。
4、簡述藝術創造中的崇高。（要點）
崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現實客體的歷史要求，并且已經或必將趨于實現的歷史條件下產生的。崇高以現實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質在于受到壓抑的實踐主體，充分激發起人的本質力量，轉而征服、掌握（或趨向于征服、掌握）客體。崇高不是主客體的和諧統一的靜態美，而是雙方在對立、沖突中趨向統一的動態美。在這里，人的本質力量的顯現，呈現為實踐主體迫使現實客體與之趨向統一的過程。
5、簡述藝術家應具有的修養和能力（要點）
藝術家應具有的修養
:（1）進步的世界觀和審美傾向；（2）
廣博的知識；（3）
深邃的思想；（4）
豐富的情感和獨立的人格。
藝術家應具有的審美創造能力:（1）
敏銳的感知能力；（2）
豐富的想象能力；
（3）
精湛的藝術技能。
三、論述:（每題25分，共50分）
1、論述藝術生產的意義與特征（要點）
藝術生產，既不像一般物質生產那樣，完全基于實用的目的，生產人類必需的生活用品，也不像一般精神生產那樣，是一種純粹的理論演繹和概念論證，而是將自己的主體精神和審美意識滲透于生產過程，并物化為審美產品的活動。藝術生產是精神生產和物質生產的統一。
藝術生產，就是以審美思維和審美物化為手段，進行藝術創作和制作的活動。藝術生產，是藝術掌握方式的重要方面，是藝術創制的精神實踐和物質實踐的統一。藝術生產包括藝術創作和藝術制作，藝術生產涵蓋藝術思維的過程，但不能取代藝術思維的方式，藝術思維方式主要是對客體世界的認知和反映，藝術生產則主要是對客體世界的變革與創造。
由于藝術生產同時具有精神生產和物質生產的基本特性，因而在生產過程中就要既遵循精神生產的一般規律，也要遵循物質生產的一般規律；由于藝術生產具有與精神生產和物質生產的許多不同的特點，因而藝術生產就不能完全遵循一般精神生產或物質生產的規律，而要在此基礎上，遵循與精神生產和物質生產有密切聯系的、屬于藝術生產特有的規律。藝術生產的規律，是藝術整體規律的重要組成部分，是藝術活動多種規律中的一種。藝術生產的規律，就是在藝術規律的規范和制導下，遵循精神生產和物質生產的基本原則，按照美的規律和藝術特性的要求，創制審美產品的一般性規律。藝術生產有以下幾個方面的特點: 第一，精神性與物質性的統一。
第二，審美屬性與商品屬性的并重；
第三，創造性與工藝性的結合。第四，個體生產與集體生產的交叉。
2、論述藝術意境的審美特征（要點）
第一，情景交融。又可分作兩個類型，其一，景中有情，即景生情；其二，情中見景，即“情生景”。（6分）
第二，虛實相生。虛實相生，是人們對于和諧美意境的創造和追求。意境，應是實境和虛境相互轉化和融合的結果。（6分）
第三，意與境諧。即指主體在藝術活動中得以升華的審美精神和生命意識與作品中建構而成的具有濃郁美感氛圍的交融與和諧。（6分）
第四，韻味無窮。是指意境中那種使人得到美的感染的韻致、情趣和滋味。又可具體從空靈、飛動、含蓄等方面來闡述。（7分）
評分標準
一、解釋:（每題5分，共50分）
1、什么是靈感？
靈感或靈感思維是指藝術家在創造活動中，由于大腦皮質的高度興奮，所產生的一種特殊的心理狀態和思維方式，是在一定的抽象思維和形象思維的基礎上，顯意識和潛意識的相互作用，產生出新概念和新意象的頓悟式和突發性的思維方式。靈感思維具有突發性、超常性、易逝性等特點。
2、什么是藝術風格？
藝術風格是指藝術創作的整體上所呈現出來的代表性的特點，是由藝術家的主觀方面的特點和作品的客觀特征所形成的一種獨特的藝術風貌。風格是藝術家在創作實踐中逐漸形成的，是藝術家的創作見解通過獨特的藝術形式的表現，是一個藝術家在全部作品中反映出來的基本特色和創作個性。風格，是一個藝術家創作上成熟的重要標志。
3、什么是藝術傳播？
藝術傳播就是藝術的信息在時間和空間上的遷徙、變動、蔓延，達到公共化或社會化的過程。藝術信息、受傳者、傳播主體和傳播媒介（或加上傳播效果），就是藝術傳播得以構成和運行的不可缺少的基本要素。
4、共鳴
共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。
5、什么是藝術典型
藝術典型指的是藝術作品之中那些具有高度典型性的形象體系，包括典型人物、典型環境等，其中，典型人物是藝術典型的主體，典型性格是典型人物的核心。
6、建筑藝術的涵義及其審美特征是什么
建筑是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型與空間藝術。建筑的基本特征:（1）
造型的形式美追求；（2）
環境的人格化體現；
（3）
多重的象征性意味。
7、什么是意境？
意境是指藝術形象或情境中呈現出的情景交融、虛實相生，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統一。（5分）
8、藝術的審美價值是什么？
藝術的審美價值，是指客體對象與審美主體在審美關系的生成中所體現出的能夠滿足人的審美需要、引起人的審美感受的具有某種社會性的客觀屬性。
9、什么是悲劇？
悲劇是同崇高有密切聯系而又互有區別的一個范疇。悲劇的美學特征表現為一種主體與客體的矛盾斗爭趨向于統一的過程，即體現人的本質力量的實踐主體暫時被否定而最終被肯定，代表歷史發展方向的實踐主體暫時受挫折而終將獲得勝利。
10、音樂
音樂是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在時間的流動中創造審美情境的表現性藝術。音樂以旋律、和聲、配器、復調等為基本手段，以表達人的審美情感為目標，具有較強的情感表現力。其中旋律是最具表現力的因素。音樂藝術的基本特征:（1）
情感的涌流；(2)想象的自由；(3)象征的意味。
二、簡答:（每題10分，共30分）
1、簡述藝術與經濟的關系(要點）
唯物史觀認為，物質生活的生產方式制約整個社會生活、政治生活和精神生活的過程，經濟基礎的發展對于意識形態具有較強的制約和影響作用。一般說來，經濟對于藝術的制約和影響并不是十分直接的，而是往往要經過一些中介環節。這個中介包括政治的、社會的、情感的等各方面的因素。正是借助了這些中介，才使得作為時代精神生活重要方面的藝術接受到經濟基礎的制約與影響，同時也借助這些中介，使藝術又對經濟基礎施加影響。我們在強調經濟對藝術的制約和決定作用的同時，又應看到，經濟的興衰與藝術的興衰雖然有著密切的聯系，但并不是機械地互為因果關系的。那種認為經濟繁盛，藝術一定繁榮，經濟衰退、藝術也就衰落的看法是缺乏根據的。
2、簡述藝術鑒賞的過程。
（要點）
藝術鑒賞一般可分為三個環節。首先，藝術鑒賞往往從感知藝術作品的外在形式美開始，欣賞者對藝術作品外在形式美的發現和感受，主要是通過感、知覺來進行的；其次，是對藝術作品的形象及情感的觀賞和體驗，主要是通過人們的聯想、想象來實現的；第三，審美理解，是指欣賞者以自己的思考和理性判斷能力，對藝術作品和形象所蘊含的意義、思想、境界等作出較深層次的理解、認識和評價。
3、簡述藝術分類的方法。（要點）
以藝術作品的存在方式為依據，可以將藝術分為時間藝術（音樂、文學等）、空間藝術（繪畫、雕塑等）和時空藝術（戲劇、影視等）（2.5分)；以對作品感知方式為依據，可以將藝術分為聽覺藝術（音樂等）、視覺藝術（繪畫、雕塑等）和視聽藝術（戲劇、影視）(2.5分)；以藝術作品對客體世界的反映方式為依據，可以將藝術分為再現藝術（繪畫、雕塑、文學等）、表現藝術（音樂、舞蹈、建筑等）和再現表現藝術（戲劇、影視）（2.5分）；以藝術作品的物化形式為依據，可以將藝術分為動態藝術（音樂、舞蹈、戲劇、影視）和靜態藝術（繪畫、雕塑、建筑、工藝等）（2.5分)
4、簡述藝術活動中的滑稽。
滑稽的典型形態是藝術中的喜劇、相聲、漫畫等。滑稽側重于在對丑的直接否定中突出人的本質力量的現實存在。當實踐主體在矛盾斗爭中已經居于主導地位時，現實對象作為實踐主體的對立面，已經或即將被戰勝，從而成為失去了存在依據的事物，成為可以任意揶揄、擺弄的對象。作品以其內容與形式的尖銳矛盾、不協調以及形式的虛假性而引人發笑。
5、簡述藝術創作的構思與意象的形成。（要點）
藝術構思，是指藝術家在藝術體驗和藝術發現的基礎上以特定的創作動機為引導，以各種心理活動和藝術表現方式為中介，使藝術意象得以創造和生成的過程。在不同形式藝術作品的構思過程中，顯現出藝術意象及其形成過程的差異。
藝術意象，是藝術家在構思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術表現方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術形象或情境。藝術構思主要有綜合、變形、移情、立意等方式。
三、論述:（每題25分，共50分）
1、論述藝術活動中繼承與發展的關系。
（要點）
藝術在它的發展過程中，其內在結構是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態和人們審美觀念的連續性。
藝術的歷史繼承性，首先表現為對本民族藝術遺產的繼承和接受。
藝術的歷史繼承性，還表現在對其他民族和國家優秀文化遺產的繼承和借鑒。
藝術的歷史繼承性，在藝術的形式與技巧、內容、審美觀念和創作方法等方面均有突出的表現。首先，體現在藝術的形式方面，許多藝術種類基本形式特點的形成，都經歷了若干年代和無數藝術家的努力而逐漸成熟和完善起來的；其次，表現在內容方面，藝術的繼承性也是很明顯的；再次，表現在民族的審美觀念及其創作方法上，這種歷史的繼承性更是潛在的、在整個藝術傳統中起著主導作用的。(13分)
藝術發展的過程是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，其間，繼承與創新是緊緊連在一起的，沒有繼承，便不會有創新；沒有創新，繼承只能是一句空話。在這對范疇中，繼承是手段，創新是目的。
創新，是在繼承基礎上的創新。為了創新，就必須批判地繼承前人和其他民族的優秀文化遺產。
在繼承的基礎上創新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產取其精華，去其糟粕。
同時，在藝術活動中，又要堅持藝術內容、藝術形式、藝術語言、藝術表現手法等方面的創造，不斷適應新的時代人們對于審美文化和藝術的需求。（12分）
2、論述藝術形式組合的基本法則。（要點）
其一，整齊純一，亦稱齊
一、單純齊
一、整齊一律。這一法則體現為最基本、最簡要的形式組合，意在造成明朗、井然的狀態或嚴整、劃一的氣氛。（4分）
其二，對稱均衡。對稱是生物體自身結構的一種合規律性的存在方式，均衡是對稱的延伸，又多了一些變化。對稱均衡比整齊純一更富有變化，在藝術中體現的是對立的統一。（4分）
其三，節奏韻律。節奏是一種有規律的反復呈現，具有很強的秩序感，注重在時間及空間的變化組合。不同的節奏傳達出不同的情緒，而在節奏的變化中溶入特有的情韻和情調，使之通過聲韻和節律的變化，具有了某種聲音的色彩感，就是韻律。（4分）
其四，調和對比。是矛盾著的事物的兩種狀態，或在矛盾中趨向統一，或在統一中呈現對立。調和是把相近的不同事物相并列，將差異引向一致，對比是把差異更大的事物相并列，使其在統一體中呈現強烈的對比和差異。（4分）
其五，比例，是事物的整體與局部、局部與局部之間在體積、重量、長度等量的方面的關系，符合認的感官和心理要求的，亦即合規律性合目的性的比例關系，就是美的比例。（4分）
其六，多樣統一，是形式美的最高原則，是對形式美其他一切規律的集中概括，也是藝術創造辯證法思想的體現。多樣即指事物之間的差異性和個性，統一則是指個性事物間所蘊含的整體性和共性。多樣統一，一方面展示出形象的諸種形式因素的多樣性和變化，同時又在多樣性和變化中取得與外在事物聯系的和諧與統一。（5分）
一、解釋:（每題5分，共50分）
1、藝術的基本功能有哪些？
藝術的具體功能有多種，但主要的應當是審美認知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。也可回答為娛樂功能、認識功能、教育功能、審美功能。
2、什么是藝術鑒賞？
欣賞性的藝術消費活動就是藝術欣賞，其內涵主要是指以藝術作品為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造活動，是接受者在審美經驗基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。
3、什么是藝術家？
藝術創造主體------藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創造者和生產者。他們通常具有獨立的人格和豐富的情感，以及良好的修養和突出的審美能力。同時，藝術家又是具體的和社會的人。藝術家的生命在于創造。
4、什么是審美期待？
欣賞者的審美期待可呈現為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待是指藝術欣賞者由于藝術作品的類型或形式特征而引發的期待指向；意象期待是指欣賞者由于藝術作品的某種特定意象而引發的期待指向；意蘊期待是指欣賞者對藝術作品的審美意味、情感境界、人生態度及思想傾向等方面的期待指向。
5、舞蹈的涵義及其藝術特征是什么？
舞蹈是以審美規范化了的有組織、有節奏的人體動作為主要表現手段，運用節奏、表情、構圖、造型等要素，創造形象和表現情感的藝術樣式。
舞蹈藝術的基本特征是:（1）
動作與姿態；（2）
抒情與表現；（3）
節奏與韻律。
6、什么是藝術體驗
藝術體驗，是創造主體在長期積淀的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。
7、工藝的涵義及其藝術特征是什么？
工藝是指既具有審美特性、又具有較強的物質特性，既表現出審美價值、又可以體現一定實用價值的造型與空間藝術。
工藝藝術的基本特征是:（1）
實用與審美；（2）物質與精神；
（3）
技能與創造。
8、什么是藝術中的諷刺？
諷刺是以真實而夸張或真實而巧妙之類的手段，及其簡練地把人生無價值的東西撕破給人看，引發人們從中得到否定和貶斥丑的精神和情感愉悅。
9、什么是藝術意象？
藝術意象，是藝術主體的審美認知和審美情愫與客體物象實現化合的心理形態，同時也氤氳于這種心理形態的物態化表現之中。藝術意象是主體藝術思維及其情感活動的結果，是凝結了主體生命意識和審美理想的感性顯現。
10、什么是藝術作品的形式？
藝術作品的形式，就是藝術作品的內容的存在方式，即藝術作品內容的內部組織結構和外部表現形態。藝術作品形式的構成因素，主要包括藝術作品的結構和語言。
二、簡答:（每題10分，共50分）
1、簡述藝術起源的基本學說（要點）
第一，模仿發生說，認為藝術起源于人類對于自然和現實的模仿。這是一種有關藝術起源的最古老的理論，古希臘赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底等人持這種觀點；第二、游戲發生說，認為藝術起源于游戲，席勒、康德、斯賓塞、谷魯斯等持這一觀點；第三、表現發生說，認為藝術起源于情感表現和交流的需要，持這一觀點的有雪萊、列夫.托爾斯泰、科林伍德等；第四、巫術發生說，認為藝術起源于原始民族的巫術活動，愛德華.泰勒、弗雷澤等人持這一觀點；第五、認為藝術起源于勞動，德國的畢歇爾、芬蘭的希爾恩，以及普列諾夫等持這一觀點。（每種學說得2分）
2、簡述丑在藝術表現中的審美意義。（要點）
丑在藝術表現中可以滿足人們的特殊審美需要，獲得特殊的審美感受。丑在以下幾個方面具有特殊的審美意義。
第一，丑可以襯托美，從反面烘托和諧美與崇高。
第二，丑的形式可以蘊含美的內涵。
第三，丑在藝術表現中可以轉化為美。
第四，適度的丑的形式表現可以生成獨特的形式美感效應。
（每個方面可得3分）
3、簡述藝術創造中雅與俗的關系。（要點）
雅與俗，是指藝術創造及作品的審美品位而言，雅包括高雅、典雅、雅致等，俗是指通俗，并非低俗。一般來講，雅的作品，具有較復雜和完善的藝術形式，以及較深刻較高遠的意蘊，通俗的作品，一般具有通達、曉暢的藝術追求，更注重藝術的審美娛樂功能。高雅藝術在一定意義上能夠代表特定時代藝術創作的最高水平。通俗藝術中也不乏優秀的作品，但應警惕低俗化傾向的蔓延。藝術創作應倡導雅俗共賞。
4、簡述藝術創造中的優美。
藝術活動中的優美，首先，它沒有任何統一過程的 痕跡，是一個已經實現統一的形象實體，以比較單純直接的形態表現了現實對實踐的肯定；其次，它不是一種壓倒式的統一，而是現實與實踐、真與善、合目的性與合規律性交融無間的統一；第三，它不是在自身構成中包含著丑，而恰是在與丑的抗爭中顯現出人的本質力量的美的形態。它本身排除了丑，并與自身之外的丑相比較而存在。優美最根本的美學特性是和諧。（5分）
5、簡述藝術與政治的關系。
藝術與政 治從來都有著密切的聯系，這是因為，其一，藝術與政治都屬于建筑在經濟基礎之上的上層建筑，藝術則是一種觀念形態性的上層建筑，他們都受到經濟基礎的制約和影響，同時又能夠反過來作用于社會的經濟基礎。其二，藝術與政治相比，一般不像政治那樣與經濟基礎和物質生產發生直接的聯系，藝術與經濟的聯系往往需要一定的中介因素，其中政治是最重要、最敏感的因素。藝術與政治之間可以相互產生作用，藝術要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響。
三、論述:（每題25分，共50分）
1、論述藝術作品的三個基本層次（要點）
其一，藝術作品的語言層。藝術活動的每一個種類選擇運用一定的物質媒介材料，按照一定的美學規律，進行排列組合而構成的表現手段或表現方式。正是在這樣的意義上，藝術活動的每一個種類都有自己獨特的藝術語言。（8分）
其二，藝術作品的形象層。藝術形象是藝術家從人類生活的外部客觀世界與內部主觀世界中高度集中、概括、創造出來的，既包括性格鮮明的各種人物形象，也包括具體、生動、完整的各種生活畫面；既包括情與景融匯互化的各種境界，也包括由純粹的物質媒介材料構成的各種形式結構。（9分)
其三，藝術作品的意蘊層。藝術形象及它的高級形態意境與典型，具有深邃的啟示性，啟示著人們透過作品的多元的形象形態，去聯想，去追索，去領悟隱匿在藝術形象之外的藝術意蘊。(8分）
2、論述藝術創造的主要審美心理要素。（要點）
藝術創造的心理活動，經歷了一個由審美感覺、審美知覺、審美想象、審美聯想、審美情感、到審美判斷等若干審美心理要素構成的過程，并突出表現在四個方面。（5分）審美感知，包括審美的感覺和知覺。感覺是客觀事物在人的頭腦的主管映像，審美感覺是人的一種特殊感覺，知覺是在感覺的基礎上對事物的綜合的整體的把握，審美知覺的對象是事物的審美屬性；審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創造新的藝術形象或情境的過程，想象又分為再造性想象和創造性想象，藝術家的創造活動主要依靠創造性想象；審美情感，情感是人對客觀現實的一種特殊的心理反映，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反映；審美理解詩人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯系、內容與形式的審美特性及其規律的認識、領悟和把握。（每要素得5分）
藝術概論試題及答案篇七
1.運用色彩傳達審美經驗的三種方式包括紋章學的方式、色調表情的構成和( b )
2、被稱為20世紀的“現代繪畫之父”的藝術家是( d )
a、莫奈 b、凡高 c、高更 d、塞尚
3、提出“繪畫應該樸實和忠于自然，”，代表作為《弗拉基米爾路》的俄羅斯巡回畫派的畫家是( c )
a、列賓 b、安德魯、懷斯 c、列維坦 d、凡高
4.西方有關藝術起源的最優影響的理論是( c )
a、勞動說 b、游戲說 c、巫術說 d、模仿說
5、通過“反面”形象來表現藝術的目的美的作品是( a )
6、在《古畫品錄》中提出六法論，并作為中國古代美術品評作品的標準和重要美學原則的是南齊的( a )
a、謝赫 b、蘇東坡 c、張彥遠 d、石濤
7、藝術語言除了塑造藝術形象、傳達作品內容外還具有( b )
a、認知功能 b、審美功能 c、教育功能 d、社會功能
8、我國近代教育家、書法家、音樂家(字弘一大師)( a )是“二十文章驚海內”的藝術大師，臨終寫下“悲歡交集”四字，體現了他對人生、對社會的深刻認識。
a、李叔同 b、魯迅 c、嵇康 d、老舍
9、藝術欣賞的心理過程中最高尚的情致體現是( d )
a、審美感覺 b、審美理知 c、審美心象 d、審美共鳴
10、建筑按照功能用途分為祭祀、家用和( a )五類
